中新网上海新闻7月31日电(许婧)“万象澄澈——龚展海派雕刻展”将于8月1日起于静安区图书馆海关楼。

海派雕刻的一大特点就是师承学习的并不完全是同一行业的，学竹刻的也学刻印，学治砚的也学绘画，海派雕刻反映出“文化适应”互动的复杂性和发展可能的多元性，在古今传统的交锋碰撞融汇过程中，不断获取新能量。

龚展，1949年生于上海，师承上海社会科学院特约顾问，金石家、书画家、收藏家朱龙湛先生(1914-1996)。1979年，龚展入上海古玩研究室，专业从事砚雕。朱龙湛先生曾说过，“泥不澄，研不宜，心不澄，道不知。泥之浊，犹可治，心之浊，不可为。”一个追求造极的人，也就是一个追求极致，追求完美的人。造极是个极高的目标，龚展就是朝着这个目标努力着。

从上世纪70年代起至今，龚展在钮雕、砚雕、陶刻等领域自成一派、独领风骚，享有“海派雕刻艺术第一人”之誉，并曾得到钱君匋、谢稚柳、沈觉初、赖少其、胡问遂、高式熊、周慧珺等前辈艺术大家的高度评价并珍藏。特别是紫砂雕刻中，方寸之中辨千寻之峻、咫尺之内瞻万里之遥，加上其深厚的书画涵养，独创背临技艺，把文人紫砂推向了新的高度。

1985年10月，朵云轩在上海展览中心举办85周年回顾展上，由龚展刻制的鼍(tuó)龙砚，引得国内外媒体竞相报道，获得 “砚王”之美誉。其长120厘米，宽86厘米，高21厘米，重逾千斤，为整块砚材雕刻而成，当时的市领导以及谢稚柳、沈觉初、高式熊、周慧珺等书画家、金石家、收藏家，纷纷对此方巨砚予以高度评价。

龚展的砚雕不管是歙石、端石，还是洮河石、红丝石，经过他的手，变成了一方方千姿百态、意气交融的砚台、文具，倾倒了众多国内外业内人士。他雕刻的钮印亦有特色。他把古代雕金刻银的那种凿刻方法，用到自己的雕钮上，他刻的钮基本不打磨，留有凿刻味的刀痕，使作品具有沧桑老辣的古意，更展示其功力，使工艺作品更具有艺术性。在此次展览上，展出了他不少的砚雕、钮雕及陶刻精品。

当年，龚展由刻石入手，转刻紫砂，得到了海派雕刻大师沈觉初先生的指导。与龚展已有三十多年交情，同为刻壶高手的九旬著名书法家，金石篆刻家高式熊先生对龚展的刻壶也赞赏有加，他们联手共同创作的精品，极受业内人士追捧。沈觉初先生和高式熊先生在世的时候就是上海文史馆馆员，而在此次展览中，龚展与多位上海文史馆馆员的合作，为海派雕刻增加了新的内涵，堪称一段佳话。

此次展览，由上海市文史研究馆、静安区文化和旅游局共同指导，静安区图书馆主办，千彩书坊承办。陶博吾、钱君匋、叶潞渊、周炼霞、谢稚柳、高式熊、陈佩秋、周慧珺等位名家为龚展题词的原件在千彩书坊中展出。

据悉，“万象澄澈——龚展海派雕刻展”展期至9月17日。（完）