2021/11/05TheRaftoftheMedusa

梅杜萨之筏1818-1819年纵491cm，横716cm泰奥多尔·籍里柯法国巴黎卢浮宫

《梅杜萨之筏》是法国浪漫主义的美术先驱者泰奥多尔.籍里柯(TheodoreGericault)的优秀代表作，此画以真实的海难事件为题材。在1818年春夏之交创作、于1819年在国家沙龙（法国的美术展览会）上展出，被看成是浪漫主义绘画的重要代表作，标志着浪漫主义画派的真正形成。这幅画引起了美术界和舆论界的热烈论战，它所描绘的是法国巡洋战舰梅杜萨号在非洲海岸触礁沉没的事件。

梅杜萨之筏（梅杜萨之筏的作者）

1816年6月，法国政府指派一名20年都未航海的贵族船长肖马雷子爵（ViscountHuguesDuroydeChaumereys）驾驶“梅杜萨”号舰船远赴非洲的塞内加尔，由于缺乏航海知识和经验,舰船在西非海域陷入沙里不能自拔，不幸搁浅沉没，其时船上船员和乘客共有400名，船长带着亲信和贵族等250人乘6艘救生艇逃生，其余149人则乘坐临时捆扎的木筏。初始木筏还被绑在救生艇后面，但很快船长觉得它是一个负累，就命令砍断绳索，留下一些干粮、水和酒给他们，任凭其在海上漂泊，自生自灭。忍受着狂风恶浪,几天后淡水和食物用尽，绝望的人们展现出埋藏在人性深处的恶,自相残杀，吃同类的肉，有的人精神失常。在风浪中漂泊了13天后木筏被过往的船只“阿古斯号”发现，最后木筏上仅有15人获救幸存。

由于法国政府的过失发生如此令人震惊的惨剧，路易十八当局十分恐慌，试图掩盖真相，仅在报纸上发布一条简短的讯息，军事法庭仅判处船长降职和3年短刑。此事激起幸存者的强烈不满和愤怒，他们不顾一切将整个事件的真实情况公布于众。26岁的席里柯得知此事件后十分愤慨，把它作为重要的创作素材，决定将这场悲剧搬上画布。他亲赴西非沿海，观察和体验那里的天空和海洋，到存尸所研究尸体，仔细观察处于各种非常情况下人类的种种表情，还去精神病院画病人；拜访海难幸存者，把自己的构思画成草图。为真实再现这幕惨剧，他到医院观察垂危病人痛苦惨状，对黄疽病人写生，把真实的尸体描绘到作品中，画中木筏是他请幸存者中的木匠扎制的复原模型。以三角形金字塔的构图再现了最后绝望时刻令人震颤的场景。

1819年，《梅杜萨之筏》第一次公开展出时，引起巨大轰动，路易十八带病观赏了这幅画，在国王的授意下，此画被捐赠给卢浮宫得以永久收藏。

汪洋的大海上，乌云密布，一只海风鼓起床单做的桅帆，波涛汹涌,木筏在海浪中颠簸，岌岌可危。四周没有任何遮挡，只有桅杆上绑着一大块破旧的布权且遮蔽风雨。船帆与木筏上的人形成三角形金字塔构图，成为画面的中心，展现出木筏在海上漂泊的情景。左下角仰面躺着的人已然死去，口半张着,只有上半部分的躯体，手臂垂在海水中；头发花白的老者，受伤的手臂缠着布条,手扶着似乎刚刚死去的亲人的遗体，目光绝望，若有所思，茫然望向远方；右下角一具尸体上半身完全浸入海水中，已死去多时；有些人倒在筏上已经奄奄一息；靠近木桶的年轻人身下赫然有一把锋利的短刀。

局部

坚持了13天的幸存者眺望远方，发现了海平面上隐约的帆影，似乎看到了一线生机。他们群情振奋，相互扶持，簇拥着正在把最健壮的一个黑人推到高处踏在空木桶上，被托着的是非洲水手JeanCharles，他拼命地向远方挥舞着手中的红巾呼救，他承载着木筏上那些垂死的人的全部希望；另一个人也倚靠着木桶挥舞着白色衣衫希望引起注意，站在前方桅杆附近的一个人回头把自己的发现兴奋地告诉后面的同伴。有的人对突如其来的转机或将信将疑，或又惊又喜。坐在死去亲人身边的老人已完全陷入绝望之中，对这激动人心的时刻竟置若罔闻。这些人在画面中又构成一个动荡、富于激情的三角形，使画面充满张力。顺着他们急切凝望的方向，观者能够在远处的浪尖上发现一个细微的极为模糊的船影，与迫在眼前的死亡相比，它意味着燃起生还的希望。原本坐在筏上的男子撑起身子努力想看清远方的船。而向后鼓起的风帆，显示出木筏正逆风而行，困境中的人们向往救生船的迫切心情和逆风逐渐将木筏往后吹的现实形成对立的紧张气氛，前方是可能生还的希望，但是那却又非常艰难和渺茫。金字塔形的构图，把画面定格在筏上幸存者发现天边船影时的刹那景象，生动形象地刻画出筏上人们的饥渴煎熬、痛苦呻吟，绝望，漠然等各种情状，充满了令人窒息的悲剧气氛，整幅面面给人以动荡不安、危机四伏之感，摄人心魄，令观者为之动容。

局部

这幅画的基本构图形式是两个倾斜的三角形，表现了落难的人们处于严峻困境和存有一线希望的矛盾冲突。综合运用线与形的视觉效果，并且通过数人动态形成的上升的金字塔形的构图，人物组合近疏远聚，有层次、有节奏地把由死亡、绝望、痛苦的挣扎升华到看到一线希望的激情之上，形式起伏变化，形成了静与动、低潮与高潮的层次变化，丰富地表现落难者们各自不同的心境以及一些复杂的难以言表的情绪。加之森严的色调，强烈的光影对比，沉抑和明暗的处理，更增强了这一悲剧事件的气氛和震撼人心的力量。

作者：泰奥多尔·籍里柯（TheodoreGericault，1792－1824）〈又译:席里柯）

泰奥多尔·籍里柯（TheodoreGericault，1792－1824）

法国著名画家，新浪漫主义画派的先驱者。生于法国里昂，幼年随全家迁往巴黎，1808年师从画马名家霍勒斯·韦尔内学画（出身于法国的画家世家，祖父罗德·约瑟夫·韦尔内是法国著名风景画家，曾居罗马，曾画过法国海港组画）。籍里柯重视绘画中的创新，喜欢描绘宏伟、壮阔的场面。1810年进入盖兰画室（法国新古典主义画家和石版画家），与德拉克洛瓦相识，常去卢浮宫临摹古代大师的名作。自1822年画家48岁开始，他领导着罗马的法兰西学院。从青年时代起他就对马很感兴趣，常用速写出色地画出马在运动中的形态，21岁时创作的精彩的骑马人物像《轻骑兵军官的冲锋》第一次入选1812年的沙龙画展，获得金质奖章。1817年创作了第一批动物石版画。

席里柯一生充满坎坷波折，曾因参加保皇派而不得不躲避拿破仑军队抓捕；与舅母的畸形恋情导致家庭破裂，随后，他去英国学习画马，由于一次意外坠马而英年早逝，艺术生涯只有短暂的十年。籍里柯33岁时去世，留下艺术遗产191幅油画、180余幅素描、100余幅石版画和6件雕塑。

代表作品：

《赛马》《奴隶市场》石版画《伟大的英国》《轻骑兵军官的冲锋》《梅杜萨之筏》