核心内容：戏曲音乐的组成和发展

主要剧种：京剧、秦腔、川剧

中国戏曲是一种综合性极强的艺术形式，它来自民间，已经有四五百年的历史。中国戏曲讲究的是“唱、念、做、打、舞”的综合，“唱”最为重要。中国民间有句老话：“无腔无调不成戏”，这充分说明音乐之于戏曲的重要性。它与中国戏曲同步孕育、形成和发展，与戏曲是“绿叶红花”的鱼水关系。同时，由于它融合中国戏曲和中国音乐两种不同的艺术形式，具有自己独特的艺术特色，是中国传统音乐体系中一个重要的组成部分。当今中国大约有300多种戏曲，它们分类的基本标准正是音乐上的不同。

南洪北孔指的是谁（南洪北孔的戏曲代表作分别是）

戏曲音乐的结构体式

戏曲音乐的结构体式，从唱腔音乐来说，主要分为曲牌联套体和板式变化体。

一板三眼（4/4节拍）：包括慢三眼、快三眼、中三眼、正板等。

一板一眼（2/4节拍）：包括快、慢原板，慢二六，二性、中板等。

无板眼（1/4节拍）：也叫“有板无眼类”。包括二六、流水、快板、垛板、二八等。

散板（自由演唱）：包括滚板、飞板、紧流水等。

戏曲的板式，采用了中国传统音乐“散-慢-快-散”的基本节奏规律，既有严格的程式性、规律性，又富于变化性，是中国民族音乐的精华。

戏曲的声腔系统

四大声腔系：昆腔、高腔、皮黄腔、梆子腔。

歌舞-戏曲腔系：秧歌腔系、花鼓腔系、采茶腔系、花灯腔系、二人转腔系。

说唱-戏曲腔系：琴书类腔系、鼓词类腔系、杂曲类腔系、渔鼓类腔系、牌子曲类腔系。

地方小调腔系：肘鼓子腔系、弦索小调腔系、滩簧腔系、落子腔系及其他。

民族戏曲腔系：藏戏、蒙戏、僮戏、壮戏及其他。

最后介绍一下四大声腔中的代表剧种。

现在中华大地上的剧种大概有300多种。最古老的是昆曲，属于昆腔体系，它被联合国教科文组织评为“人类非物质文化遗产”之一。昆曲唱法风格雅致、吐字运气讲究、旋律悦耳婉转，人称“水磨调”。

《桃花扇》和《长生殿》

清代最负盛名的两部传奇，作者分别是孔尚任和洪，被称为“南洪北孔”。孔尚任言道《桃花扇》是“借离合之情，写兴亡之感”，它以复社文人侯方域和秦淮名妓李香君的爱情故事为线索，反映了南明王朝的兴亡。《长生殿》以安史之乱为背景写唐明皇与杨贵妃的爱情故事，既赞颂了唐明皇与杨贵妃生死不渝的爱情，又揭示了安史之乱前后广阔的社会背景。这两部传奇被多次改编，在舞台上长演不衰。