作者：延陵山人

杨凝式的神仙起居法（杨凝式新步虚词高清附释文）

其生于唐懿宗咸通十四年，卒于后周世宗显德元年（954年），享年八十二岁。唐昭宗时进士，官秘书郎，后历仕后梁、唐、晋、汉、周五代，官至太子太保，世称“杨少师”。杨凝式在书法历史上历来被视为承唐启宋的重要人物。“宋四家”（即苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄）都深受其影响。

其传世作品主要有《座花帖》、《卢鸿草堂十志图践》、《神仙起居法》、《夏热帖》，这几件都是墨迹。杨凝式的传世作品，虽然字体、布局、章法有很多的不同，但有一点是相同的，那便是不拘一格、性情所至。

观其作品，有一种浑然天成的感觉，似乎都在不经意间自然而然地发生，他对作品空间的秩序美感有着极强的领悟，并对作品的书写有着积极的投入。作品虽然较少，但其酣畅淋漓的气息一直深深地影响着笔者的书法审美，在临习杨凝式书法作品的过程中，常常感叹于其天真烂漫的书写状态和不拘一格的章法布局，情不自禁为之所动，故临习时用功尤勤。

《韭花帖》

对于《韭花帖》的“潇散有致”，前人早有论述。杨凝式师‘‘欧、颜，但此帖似乎不为唐人所限，而有魏、晋之相。李瑞清就说过：“此书笔笔敛锋入纸，《兰亭》法也。”《韭花帖》体势紧结，仏一‘多欹侧’；虽字字分离，但气息相通。从具体字例来看，

有的字重心偏上，如第一行的“兴”；

有的偏下，如第二行的“简”；

有的偏左，如第一行的“輞”；

有的偏右，如第二行的“翰”。

每个字外在感觉平稳，实则内含律动，故而形成一种动势。全篇又以“寝”、“秋”、“实”等字的疏密呼应来构成荡气回肠之感，让人回味无穷。看《韭花帖》的疏朗，不禁联想到钟繇的《贺捷表》，这显然不同于唐人的书风，这是杨凝式个性的张扬还是对先人的继承？不得而知，也许是杨凝式自身对审美有着特别的感悟吧。

《卢鸿草堂十志图践》

把行书写成这般茂密的，在杨凝式之前并不多见。可以看出，这是一篇随性之作，为了写成这段题践，之前并没有过多地考虑谋篇布局，这样反而有一种轻松之态，随手拈来，于无意中写有意，有意想不到的效果，而且让人感觉不突兀，因为气息流畅，随心而动。

其实这一点对于一件书法作品的形成来说是相当重要的。如作品中字形的大小反差、参差错落，在整篇作品中都显得相当自然。“览”、“书”、“家”、“卢”、“然”、“鸿”、“制”、“引”、“嵩”、“开”、“谏”、“议”等，写得很大，而“中”、“君”、“山”、“大”、“不”、“比”“也”、“七月十八日”等，写得很小。再如，字的粗细、重心等方面的变化处理，使整幅作品达到一种“无意于佳乃佳”的境界。

《神仙起居法》

《神仙起居法》给人的第一感觉就是直下直落，有痛快淋滴之感。草书中时时夹杂些行书，后人称其为“雨夹雪”，米称其“天真纵逸”、“類鲁公《争難帖》”，《神仙起居法》具有与《争座位帖》相似的纖厚实賊条，而且用笔兼具流转酣畅之势。

此帖与《韭花帖》的潇散、《卢鸿草針志图跋》的茂密都有不同，用笔速度相对快捷了许多，行距分明，前四行行线较直，从第五行起有波动之感；字形拉长，如第四行“行”字有一纵千里之痛快；线条流动，字势连接，偶见扭转，如第二行“处”、第六行“成”、最后一行“师”等。杨守敬《学书迩言》称：“脱胎怀素，虽极纵横，而不伤雅道。”

观此书，其狂不及《自叙帖》，淡雅不如《小草千字文》，但似乎两者兼而有之，这样一种错觉可能就是杨凝式具有的会“造势”的本领，也就是说，作品的气势贯通并非一定要点画的牵丝连带才能实现，这种本领其实我们在《韭花帖》与《卢鸿草堂十志图践》已经有所体会。

包世臣还提出杨凝式草书具有八分遗意：法会“洛阳草书通分势”他这样评价是因为杨；书线条凝练。而《神仙起居法》用笔的严实与、乾：、绞锋，与《平复帖》倒有几分相似。中唐以来张旭、颜真卿的“屋漏痕”“锥画沙”等对线条的实践与认识，影响着杨凝式的审美，他能从颜氏学得气度应不是难事。

《夏热帖》

《夏热帖》已经残破，无法辨析原来面目，但从残存的字迹来看，仍然能够感觉到颜真卿对他的影响。不过在颜字的基础上加了些折笔，如“夏”、“履”、“蜜”、“水”、“致”、“席”等字。杨凝式在使转中加入顿笔，增加了线条的力量感，也彰显了自己的个性书风。

另外还有一明显特征就是前半段比较理性，后半段则多率意，笔势飞动，浑然一体。帖中不仅字形宽、长、扁、方各具姿态，而且厚重而又灵动、左右欹侧、纵横跌宕、上下呼应等等审美法则都运用得炉火纯青，看似狂纵、不拘一格，实则都在情理之中。

这是杨凝式不同于别人的地方，也是他独有的书法面貌，这与他佯狂的个性应该是有一定联系。