连续的驻场演出，不同的阵容组合，带给观众的是惊喜，带给演员的则是难能可贵的舞台和充分的成长空间。今晚，由上海大剧院艺术中心指导、上海民族乐团和凯迪拉克·上海音乐厅联合出品的国风音乐现场《海上生民乐》二轮驻场演出圆满收官。10月14日至11月11日，作品将开启第三轮驻场演出。

图说：《海上生民乐》二轮驻场演出圆满收官主办方供图（下同）

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每场都要复盘

“表演者就是最近距离的观众，如果自己都不觉得演出精彩，又凭何让观众爱上你的表演呢？”乐团演奏家姜峰与闫晋龙将唢呐与多种当代曲风跨界融合的作品《穿越》让人印象深刻。面对每场不同的观众，他们尝试做出改变，不断寻求突破。姜峰说：“每次登台都会加深我们对乐曲的认识，希望通过不断优化音乐处理和舞台表演，让每场演出都充满新鲜感。”

《虞兮》中，不同人物角度的全新演绎，让乐曲焕发别样的艺术魅力。乐团琵琶演奏家李胜男说：“去年俞冰老师演绎的版本更具男性的霸气与刚毅，而这次的《虞兮》更多表现女性柔中带刚的气质。”早在去年，乐团琵琶声部就开始探讨虞姬视角下乐曲的新特点与亮点。李胜男与朱天津细心揣摩虞姬的心境，从上台时握琴的姿态到走路的速度，将乐曲精雕细琢地呈现给观众。

图说：《虞兮》

“排练百次，不如演出一次。”以演代练，以演促练，对青年演奏家来说是一次难得的锻炼与成长机会。乐团打击乐演奏家蒋元卿在本轮驻场中，担任了五首作品的演奏声部，掌握了更加丰富的打击乐器与演奏技巧：“音乐是一门学无止境的艺术，实践出真知。”

乐曲《蜂飞》融合了二胡、韶琴、阮、笙与打击乐，不仅需要李春旭、应怡婷、李晨晓等五位演奏家展现出各自独奏炫技片段的“飒爽”，更需在重奏时将五种乐器合五为一，呈现野蜂飞舞的玩趣。胡琴演奏家凌檬在每次演出后，都要一遍遍回看演奏视频：“让我感触最深的是心态上的变化，内心多了一份积淀，音乐的展现也更为成熟，团队配合更默契。”

图说：《蜂飞》

每天都在成长

除了舞台上的艺术家，《海上生民乐》的精彩也离不开幕后制作团队的付出。连续19场演出，他们始终坚守岗位，为演出保驾护航。

作为一台融视听于一体的音乐现场，灯光、音响、多媒体需要统一协调、环环相扣。一小时的演出，对幕后团队就像是一场争分夺秒的战役。他们需要在有限的时间里，完成曲目场景的切换，把握演出节奏。无论是舞台设备的控制、乐器道具的摆放、服装的更换，甚至演员上下场的时间，都需要各个部门不同工种间精确到秒的严密调度与细致配合。

为了追求细节上的极致，排练指挥彭菲将自己代入到台下观众的视角，思考《海上生民乐》整体的舞台呈现，这才有了如今美学高度一体化的艺术空间。舞台监督周仁锁说：“雷声能比闪电‘晚到’，但我们得让声光电影同步。”

上海民乐团团长、《海上生民乐》艺术总监罗小慈说：“我很欣慰，在这轮驻场演出中，看到了青年人才的成长。他们珍惜这样的舞台，每一天都在进步。台前幕后主创演职人员的精益求精也让我感动，他们怀揣一颗对民族音乐的敬畏之心，在坚守中不断创新。正是有这样的信念，我们的民族艺术才会有长久的生命力。”

图说：演出现场

口碑持续发酵

《海上生民乐》的口碑持续发酵，观众慕名而来，在音乐厅欣赏演出、汉服打卡、购买文创。凯迪拉克·上海音乐厅总经理方靓说：“本轮驻场演出连续19场，周一到周日无休。我们看到一个很可喜的现象，就是这一轮周一到周三这种非演出黄金档的日子，观众购票依旧非常踊跃。大家看完后都感叹，原来民乐还可以这么演，太好听、太好看了！这轮我们也推出了丰富的国风文创，并配置了‘海生’限定衍生品礼袋。观演前后购买文创产品也成了‘海生’迷们看演出的标配。把演出带回家，成了这个网红演出的又一道风景。”

据悉，第三轮驻演将于9月5日开票，音乐厅针对多刷观众制定了优惠的购票政策——凡购买过首轮或本轮国风音乐现场《海上生民乐》任意价位门票的观众，可享受三轮演出8.5折购票优惠（限200元及以上票价），每人每场限购6张。(新民晚报记者朱渊）