原创邱季端邱季端文化博览馆

竹林七贤的故事众所周知。

七贤指的是嵇康、阮籍、山涛、刘伶、向秀、阮咸、王戎七位我国魏末晋初的名士。

竹林七贤是指哪七个人口诀（竹林七贤是指哪七个人拼音）

《晋书·嵇康传》载：“所与神交者惟陈留阮籍、河内山涛，豫其流者河内向秀、沛国刘伶、籍兄子咸、琅邪王戎，遂为竹林之游，世所谓竹林七贤也。”南朝宋刘义庆《世说新语·任诞》载：“陈留阮籍、谯国嵇康、河内山涛，三人年皆相比，康年少亚之。预此契者：沛国刘伶、陈留阮咸、河内向秀、琅邪王戎。七人常集于竹林之下，肆意酣畅，故世谓竹林七贤。”由此可知，因为七位贤士经常一起聚集于竹林之下喝酒、纵歌，所以世人称之为“竹林七贤”。

而陈寅恪先生在《魏晋南北朝史讲演录》中认为：“竹林七贤”是先有“七贤”而后有“竹林”。“七贤”所取为《论语》“作者七人”的事数，意义与东汉末年“三君”、“八俊”等名称相同，即为标榜之义。西晋末年，僧徒比附内典、外书的“格义”风气盛行，东晋之初，乃取天竺“竹林”之名，加于“七贤”之上，成为“竹林七贤”。东晋中叶以后，江左名士孙盛、袁宏、戴逵等遂著之于书（《魏氏春秋》、《竹林名士传》、《竹林七贤论》）。东晋有“兖州八伯，盖拟古之八俊”（《晋书》四九《羊曼传》）。兖州为地名，“竹林”则非地名，亦非真有什么“竹林”。

尽管“竹林七贤”名称的由来尚有不同观点，但是“竹林七贤”的故事却是流传极广。作为文人雅士，“竹林七贤”代表了魏晋时代精神（魏晋风骨），他们蔑视礼法，崇尚自然，率性而为，有着魏晋鲜明的个性与特征。他们的作品代表了魏晋时代文学的最高水平，他们的人物故事也成为了中国绘画的重要题材。

据考古发现，在江苏南京、丹阳一带南朝五处陵墓中均有出土《竹林七贤与荣启期》砖画，其人物形象、构图、风格基本相同，只是人物排列顺序和某些细节与题字略有差异。其中，1961年在南京西善桥南朝刘宋大墓中出土的《竹林七贤与荣启期》模印砖画，是目前有关竹林七贤题材发现最早的一幅绘画，也是保存最好、艺术水平最高的一幅砖画（如下图）。

《竹林七贤与荣启期》模印砖画拓片

《竹林七贤与荣启期》模印砖画由二百多块古墓砖组成，分为上下两幅，嵇康、阮籍、山涛、王戎四人为上幅，向秀、刘伶、阮咸、荣启期四人为下幅。人物之间以银杏、松槐、垂柳相隔。八人均席地而坐，各呈现出一种最能体现个性的姿态，士族知识分子自由清高的理想人格在这些砖画上得到了充分体现。关于此幅砖画粉本的作者，有东晋顾恺之与南朝陆探微之说，不管是哪一位，均说明出自时下名家之手，可见竹林七贤之人之事对后世的影响之大。

值得注意的是，此幅砖画人物之间是以银杏、松槐、垂柳相隔，并没有出现竹子。由此，陈寅恪先生关于“七贤”之说更得印证。虽然背景无竹，但砖画中人物为“竹林七贤”无疑，因为画中每个人物旁边都有名字标示。

上海博物馆藏唐孙位《高逸图》卷（《竹林七贤图》残卷）绢本（图片来源于网络）

之后历代，均有竹林七贤题材的绘画作品出自名家之手，从不同的角度，在画面上表达了画家对“竹林七贤”精神风骨的理解与推崇，画面上也多有竹子为“七贤”点景。如有唐孙位的《高逸图》（上海博物馆藏《竹林七贤图》残卷），明代仇英、陈洪绶、李士达，清代冷枚、沈宗骞、禹之鼎、彭旸、任伯年，现代张大千、傅抱石、范曾等的相关绘画作品。

竹·林·七·贤·图

南宋杨威《竹林七贤图》卷绢本纵47厘米横456厘米寒江雪艺术馆藏

《竹林七贤图》局部图

寒江雪艺术馆也珍藏有几幅《竹林七贤图》，分别是南宋杨威的绢本《竹林七贤图》，清代黄慎、徐冈以及现代张大千的纸本《竹林七贤图》等。

杨威是南宋画家，擅长画田园风光，据说现存故宫博物院的《耕获图》为杨威所作，也有否定意见，除此未见有资料介绍杨威作品。

清黄慎《竹林七贤图》镜片纸本纵65厘米横135厘米寒江雪艺术馆藏

清徐冈《竹林七贤图》轴纸本纵135厘米横56厘米寒江雪艺术馆藏

现代张大千《竹林七贤图》轴1946年纸本纵133厘米横65.5厘米寒江雪艺术馆藏

清代画家《竹林七贤图》留世作品不少，但黄慎、徐冈竹林七贤题材少见。张大千有《竹林七贤图》不止一幅，寒江雪艺术馆所藏这幅作于1946年，应有异曲同工之处。