朝代更替、人世沧桑，总会令人感慨万千；季节变化、花开花落，也能激起心湖的波澜。诗人们歌咏明月清风、抒写朝露堇花，表达喜怒哀乐、慨叹生死离别，无一不融入了自己的强烈情感。

吹箫人去玉楼空（楼上何人吹玉箫）

李清照是宋代杰出的女词人，她的一生折射了大宋王朝的兴衰荣辱，她的诗词表达出很多闺妇的无奈心声。品读才女的文字，不仅能体味到其精妙的构思和超凡的才华，也能感受到其内心万千怨恨和复杂情思。下面分享李清照的一首悼亡词，情深意浓，精工自然，令人过目难忘。

宋代：李清照

藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。

小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。

李清照的咏花词，往往辞逸意隽、高雅传神。才女写花并不描摹花的形态，而是用淡淡的笔触，点出花的某一特色或品格，然后将其融入浓浓的诗意中，读来别具韵味。

比如她的《如梦令》，最后向卷帘人说：应是绿肥红瘦。一夜风雨让海棠花瘦了，也使人们想到“浓睡不消残酒”的女主人，她也和海棠一样瘦了。

这首词创作于李清照的丈夫赵明诚死后，上阕首先抒写愁闷的情思。虽然睡在“藤床纸帐”这样的清雅之处，才女早上起床后依然心情烦躁。沉香慢慢地燃尽，玉炉中不再添加香料，温度逐渐下降，词人的心绪也如冰水一般凄冷。

“无佳思”，表达出作者内心的失落和孤寂；而“情怀如水”，让抽象的东西，变得好像可以触摸，非常形象生动，更令人可以深切地感受到，埋藏在词人内心深处的痛苦。

“笛里三弄”，指汉代横吹曲中的《梅花落》。“吹箫人”，则指箫史。传说箫史曾教秦穆公之女弄玉作凤鸣，弄玉于是嫁给他，后来两人乘凤仙去。

凄凉的笛声悠悠不断，就连“梅心”也被惊破。词人不说自己感怀不已，而借助物体的形状变化，委婉地道出愁苦心情，继而又由梅心而引出“春恨”，可见梅心也就是人心。

下阕着重抒写悼亡之情，窗外细雨潇潇、绵绵不断，屋内伊人枯坐、泪湿衣襟。“千行泪”，采用夸张手法，饱含了多少深情，更唤起了无尽的回忆。曾几何时，她还是怀春少女，沉鱼落雁，又满腹才华。多少人对她倾羡不已，可是才女却只钟情赵明诚。

可惜她刚刚人到中年，“吹箫人去、玉楼空”，让这位千古才女“肠断与谁同倚”。她就像折断了羽翼的飞鸟，无法自由飞翔；又似失去了伴侣的孤雁，只能孤独地哀鸣。作者以吹箫人比喻夫君，充满了浪漫色彩，也更容易感受到词人的极度悲痛和失落。

结拍三句令人热泪盈眶，作者化用陆凯赠梅的典故，传达了深沉的情思。词人手持梅枝，寻遍“人间天上”，竟然“没个人堪寄”。简单又通俗的话语，却抒写了才女的忠贞和痴情，更诉说了无尽的悲愁。

李清照的这首词情深意浓，精工自然，充满了未亡人的深深哀痛。作者写梅，略形而重神，深入其里，使梅花为词人的感情服务，显得雍容高雅，不落俗套，令人过目难忘！

?