历史画创作，便是以重大历史事件和显要历史人物为表现主题的绘画作品。

它独特的宣传教化力量，是其他美术作品所无法比拟的。

这类画作，就如同历史长河中的一盏明灯，照亮我们的前行之路，引导我们深入理解过去，以更好地把握未来。

历史画的创作，不仅是一种艺术行为，更是一种社会责任和使命。

它们通过细腻的笔触和色彩，将过去的事件和人物生动地呈现在观众眼前，使我们能够深入了解历史，从中汲取智慧，更好地面对现实生活。

在历史画的创作过程中，“主题”是画家运用审美方式、审美判断和审美理想来传达社会与大众的审美共识的重要手段。

每一幅历史画都是一个故事，一个充满教诲和启示的故事，引导我们探索历史的深度和广度，让我们对人类历史有了更加深刻的认识和理解。

历史画应该根据历史的真实来进行创作，但是，历史真实中必然夹带着当代人的社会意识与审美判断。

历史画作为一种特殊的绘画形式,如何把握“历史的真实”与“艺术的真实”两者之间的关系，是从事历史画创作的画家及其理论家长期探究的问题。

近些年，在美术创作领域，以历史事件和历史人物为题材的作品越来越受到重视，并且也产生了很多优秀的历史画作品。

赵建成创作的中国画《国共合作——1924·广州》《开国大典》，毕建勋创作的中国画《东方红——杨家岭1945》《海陵迁都》，何红舟、黄发祥创作的油画《启航——中共一大会议》等等。

然而，在历史画创作实践中，作品所描绘的历史事件并不完全是真实的历史事实，这其中总会带有画家自己的认识、感受和主观感情。

历史画创作终究是一件艺术品，绝不是对现实的客观再现，而是画家在充分发挥自己主观能动性的同时综合各方面因素有意识地进行艺术加工处理的结果。

中国古代画论中有许多关于“真实”的论述，例如“贵似得真”“度物象而取其真”等。

荆浩也指出“真”和“似”是不同的，“似者得其形，真者气质俱盛”。

所谓“质”是指对象形体之根本，而“气”是对象生命之所在，“气质俱盛”即在作画时既要描绘出对象的性质状态，同时也要体现出它们生机蓬勃的神情。

历史画中的“真实”到底是指什么？

“历史的真实”与“艺术的真实”之间的关系是怎样的？

试想，如果把过去的人物和道具客观地表现在画面上，如人物服装、道具和环境的颜色都按物象的固有色描绘出来，反而给人很假的感觉。

如果我们通过主观处理，把画面处理成单纯的色调，就会感觉很真实。就像我们看一张老照片，如果照片的颜色很新，我们会感觉照片很假。

反之，我们看一张发了黄的黑白老照片，反而会感觉很真实，感觉那个时候就是这样。

再比如，我们看历史剧，屏幕如果是黑白的或色彩很单纯，我们会感觉很真，如果人物穿着很艳丽的衣服，我们会感觉很假。

其实，这是由于人们对于过去的认识总是停留在记忆或想象中，而当下是现实发生的，人们对于历史的感悟总是与当下联系在一起，与当下相比，过去总是感觉很久远。

这就造成了人们对于历史的认识有一种惯性的思维。

这种惯性思维就导致了历史画表现的真实绝不是现实中的真实，而是一种主观感受的真实，即“艺术的真实”。

“历史的真实”即现实生活中实实在在发生过的，没有经过人为修饰和主观处理的历史事实，是对现实最直接、最客观的记录。

“艺术的真实”是指艺术家从真实的历史事件中对客观表象通过加工、取舍、概括等艺术手段创造出来的真实，这种真实能够折射现实生活中最本质的、普遍的社会现象。

“艺术的真实”与“历史的真实”是不同的，它或多或少夹杂着艺术家对历史事件的个人认识和理解，从某种意义上说它是一种主观的真实。

对于过去发生的事情而言，过去的就过去了，人们永远也无法复制，无法还原，更无法再现。

所谓的“历史”，只不过是后人对过去发生事情的理解和表述而已

因此，我们所了解到的所谓“历史”必然会带有历史学家的主观意图和个人色彩，也就是说，历史实际上是客观发生的事实与历史学家主观情思相结合的产物。

这样一来，历史画创作虽然能够表现“历史的真实”，但又与真实的历史之间存在着一定的距离，而这种距离恰恰为“艺术的真实”留有一定的表达空间。

但是，艺术家也不能将“历史的真实”和“艺术的真实”完全割裂开来，而是需要找到一个合适的点

将“历史的真实”与艺术家主观感情相融合，在艺术家充分发挥主观能动性的基础上，既能将视觉艺术那种扣人心弦的魅力表现出来，又能展现出历史的真实感，使观众能够更加直观、更加立体地了解过去所发生的事情。

2016年承接了“北京市重大历史题材美术创作项目”，选题为《隋炀帝开凿大运河》。

这幅作品主要以群像的形式来表现隋炀帝杨广在下令开凿完大运河后，率领文武群臣下扬州巡视的真实历史事件。

如何通过描绘真实、具体的历史现象和表现人物的性格特征以及展现历史发展的进程，来挖掘作品所蕴含的主题思想以及表现“艺术的真实”，是我在创作中一直思考的问题。

我想我们中华民族光辉璀璨的历史文化遗迹，除了在史书上留下姓名的大人物创造的以外，更是由千千万万的普通大众创造的，甚至在重要时期决定了事件的结果并影响历史的进程。

随着创作构思的逐渐明晰，作品主题也进一步明确了。

在作品中并没有描绘广大劳动人民开凿大运河的真实场景，而是描绘了皇亲贵胄、文武群臣等上流人物乘龙舟将要出发巡视运河这一特定情境，画面一派祥和，歌舞升平，这与人们所熟悉的几百万劳苦夫役开凿运河的凄惨场景形成了鲜明的对比。

我想通过“艺术的真实”，来反映我对人民群众的高度颂扬之情以及对这一历史事件的态度，以此来揭示“人民群众是历史的创造者”这一深刻的主题思想。

我们在进行历史画创作的时候，不可避免地需要处理“历史的真实”与“艺术的真实”之间的关系。

这不仅是画家极力追寻的目标，同时也是批评家对历史画进行评价的关键标准。

由于绘画自身的局限所致，艺术家不可能将历史事件原封不动地移到画面中，而是将“历史的真实”与“艺术的真实”相结合，创造出一种既不脱离客观历史，又不失艺术性的真实。

较之于现实题材美术创作，历史题材美术创作要求创作主体尽可能地尊重历史真实。

历史事实，指的是在历史上确确实实发生过的事情，它不以人的意愿而发生变化。

一个特定的历史时期造就了与之相对应的历史人物以及事实，所以，历史真实无法离开客观事实而存在。

“艺术的真实”来源于“历史的真实”，同时“历史的真实”也是“艺术的真实”能够顺利产生的前提。

如果脱离了历史真实的话，那么艺术真实就无从谈起。而艺术真实是由艺术家基于历史真实进行修饰而得到的，属于历史真实的进一步完善。

好的历史画无一不是“历史的真实”与“艺术的真实”的完美结合。

石鲁的《转战陕北》、陈坚的《公元一千九百四十五年九月九日九时·南京》等等。这些作品之所以能感动人，最主要的原因就是其内容足够真实。

然而，所谓真实性并非完全真实的叙述，而是应当体现出艺术表现的手法，注重形式美。

如果艺术水平不够的话，那么作品依然无法感动人。

所以，以历史作为主题应当尤为注重客观真实性，可是要是仅仅注重其真实性，而完全忽略艺术表现的话，那么同样不能让人满意。

就文学方面而言，“艺术的真实”这一概念最先是由亚里士多德提出来的。

他在对比文学以及历史时，曾经这样说过：“诗人的职责不在于描述已发生的事,而在于描述可能发生的事，即按照可然律或必然律可能发生的事。

写诗这种活动比写历史更富于哲学意味，更被严肃地对待；因为诗所描述的事带有普遍性,历史则叙述个别的事。”

他的这一论述表明文学作品中描述的世界从根本上来说是与现实世界有区别的。

但是，它甚至能够做到比现实世界更加真实，更加清晰地反映出现实世界的根本属性。

我认为，这一观点完全可以适用于历史画创作。

由此，我们可以推断，艺术里面的真实和真实事物之间存在差异，但是又不同于科学中讲的真实。

童庆炳在其著作《文学理论教程》里面论述了艺术的真实，他说：“凡是历史上出现过和现实中存在的一切事物与现象……都是生活真实。

生活真实虽然为文学创作提供了原形启示，而且是取之不尽、用之不竭的源泉，但是生活真实不同于艺术真实，艺术真实是对社会生活的内蕴的认识和感悟，并表现在假定情境之中。”

虽然艺术作品和真实事物之间存在着十分紧密的关联，但是如果脱离了现实世界，艺术就不具备得以成长的土壤了。

理论界一直认为艺术应当真实地将客观现实生活表现出来，可是这不可以只局限于照搬生活，应当让创作主体在对真实生活展开了深入的分析之后，探索生活的根本属性，呈现出真实的生活。

这种“真实”虽然是源自生活的，可是却又比生活更加高了一个层次。

李斛先生的作品《关汉卿像》是基于艺术真实从而体现出历史真实的典型范例。

关汉卿作为元朝人尽皆知的戏剧家，他所创作的《窦娥冤》几乎无人不知无人不晓。

可是官方的正史却并未对其作出详尽的介绍，并未留给后人充足的史料。

所以李斛在进行《关汉卿像》的创作过程中，不仅翻阅了很多史料以及野史，还不得不主要借助于艺术想象和艺术处理。

作品对于人物气质的把握可以说非常地到位，人物面部的处理借鉴了素描的一些因素，但又不失笔墨的韵味。

虽然历史人物已经久远，并没有留下形象资料，但通过艺术家的艺术处理，表现在画面上让人感觉这就是关汉卿。

因此，尽管这一人物形象是画家虚构出来的，但是极具深厚的历史真实性。

所谓历史就是曾经真实存在并且不能被更改的事件主体。

所以，许多将历史事件或人物作为创作对象的美术作品应当注重真实性，尊重历史的客观存在。

因此，历史画的创作基础必须和历史相符，也不可以被限制在历史因素里。

历史画能够给人带来独特的视觉感受，这种感受也使得历史画与历史教学书籍区分开来。

所以单单还原历史的本真还远远不够，我们应该塑造更加生动的、具体的、真实的人物形象来尽可能地还原历史，让历史的叙述更加立体和真实，给欣赏者身临其境的观感。

艺术处理的定义是使用艺术手段将真实的历史以一种大众能够理解和接受的方式呈现出来，让观众理解历史的同时也不会产生误解。

因此，一方面历史给艺术家带来了创作上的思路和灵感，另一方面艺术家的润色则使历史更加生动完美。