2021已经过去大半，回望今年的香港电影，让人惊艳的却寥寥无几。

南海十三郎原型（南海十三郎原型江誉镠）

陈木胜导演的遗作《怒火·重案》酣畅淋漓（豆瓣7.3分），并以13.29亿的成绩勇夺中国影史港片票房冠军。

郑保瑞导演的黑白电影《智齿》肃杀凛冽（豆瓣7.2分），炸裂的演技和极佳的口碑让其剑指明年的金像奖。

最近，又有一部近期评分最高的黑马港片来了，可以说是今年最好的香港电影之一。

不出意外的话，甚至可以去掉“之一”——

浊水漂流

导演:李骏硕

编剧：李骏硕

主演:吴镇宇/谢君豪/蔡思韵/李丽珍/朱栢康/柯炜林/叶童

首播:2021-06-03(中国香港)

片长：112分钟

看海报就知道，这部电影已经载誉无数。

它入围了入围鹿特丹电影节“大银幕”竞赛单元，提名金马和亚洲电影大奖的多个奖项，并获得今年First影展的评委会特别奖。

截至目前，在豆瓣评分7.7，是今年到目前为止评分最高的香港电影。

电影的阵容方面，也可以说是全员演技派。

两大影帝吴镇宇（《枪火》）、谢君豪（《南海十三郎》）共同坐镇，两大影后李丽珍（《千言万语》）、叶童（《婚姻勿语》）联袂出演。

此外，还有凭借《幻爱》提名金像奖影后的蔡思韵，凭借《金都》提名金像奖影帝的朱栢康等实力派演员加盟，让这部电影实力强劲。

但在故事上，它却与如此熠熠生辉的卡司截然相反，讲述了一群无家可归、露宿街头的人的黯淡经历。

片中的主角辉哥（吴镇宇饰），是一个80年代来港的越南难民。

由于妻子不知所踪，儿子也在多年前去世，辉哥在香港生活了多年依旧居无定所。

早年间，辉哥还犯事进了监狱，而故事就从他出狱的第一天开始讲起。

在香港深水埗的街头，生活着一群和辉哥一样流落街头、风餐露宿的人。

他们有着不同的身份：留在这里的越南难民、找不到工作的印度人、瘾君子、卖身女等等。

但在这里，他们都有一个共同的称呼：街友。

出于相似的经历，他们过着抱团群暖、互相支撑的生活。

天不遂人愿，在辉哥出狱的当天，香港食环署（香港食物环境卫生署）就展开了清理活动。

这些街友的所有家当都被悉数清除，包括身份证和身边的重要物品等等。

于是，他们被迫走上了一条艰难的维生和维权之路。

一方面，他们要另寻住所，在一座大桥下重新搭建新的住处。

没有睡觉的床和挡风的墙板，就从垃圾堆里捡。

没有电线，就从五金店偷，再接上路边公共设施的电路，一个新的流浪者之家就此诞生。

另一方面，他们还要和政府抗争。

按照法律规定，在清理街道前应该提前通知，但食环署却并未按照规定办事。

在一名女社工的帮助下，他们集体去政府门口示威，想要一个公开的道歉和赔偿。

在众人的努力之下，政府同意赔偿每人2000元港币，却拒绝为清场行动道歉。

当所有街友都以为这是个圆满的结局时，辉哥却不愿意接受。

他想要的不仅仅是钱，而是一个合理的道歉，他想为在狭缝中生存的自己争取一丝尊严与公义。

最终，所有人都领了赔偿金，也离开了桥下的聚集地。

而病重的辉哥却坚守着自己的阵地，并在一个夜晚点燃了一把火，烧掉了伶仃的棚屋和最后的尊严。

《浊水漂流》的故事并不复杂，而聚焦香港居住问题的电影，此前也拍过不少。

比如前年上映的电影《麦路人》，讲述的就是一群无家可归的人在麦当劳借宿，帮助彼此走过人生低谷。

还有1992年的香港电影《笼民》，则更加真实赤裸地呈现了底层民众无楼可住，只得栖聚于危楼屋舍之中的笼中床位的故事。

这些作品的共同点在于，都围绕寸土寸金的香港，呈现无房可住的底层群众的众生相。

而《浊水漂流》的不同之处在于，它在故事和人物创作上不粉饰、不卖惨也不煽情。

可以说，真实而不卖惨是这部电影的基调，也是导演李俊硕的创作初衷。

他在接受采访时就谈到：

现在的人一提到底层人民，就会自动带入忧愁、沉重的情绪。而他不希望把电影营造出同情的主观视角，而是更希望记录和表达这群边缘群体本身的状态。

说到这，就不得不提到吴镇宇和谢君豪两人出神入化的演技。

谢君豪饰演的“老爷”是越战时期的难民，沦落香港之后就和家人失去了联系。

当女社工帮助他找到了在国外的儿子，并打通视频聊天时，谢君豪呈现了一场极具层次感、感染力十足的表演。

在得知屏幕中的人是儿子后，他首先是错愕不堪。

但在他的眼中，瞬间就涌现出了情不自禁的泪光。

和失散多年的儿子的对话后，他心中充斥着难以言表的幸福感。

但与此同时，他又深知自己的模样有多么落魄，于是只敢半侧着身子和儿子对话，眼泪潸然落下。

随着交流的深入，他了解到儿子已经在国外定居成家，并且生了两个孩子。

此时他激动的心情达到顶端，但在下一秒钟，又立刻转喜为悲。

既为自己的无能和失败悲哀，也为多年来从没享受过父亲照顾的儿子悲哀。

从惊到喜，又从喜到悲，谢君豪的表演十分自然。

让观众深刻地感受到这个人物复杂而激烈的内心情感变化，同时也为他接下来的选择与个人命运做了铺垫。

同样，吴镇宇在片中也贡献了堪称影帝级的表演。

在观众的认知中，他一直以来都是个脾气火爆的人，但在这部电影中他却要饰演一个愤怒却无能为力的人。

从在政府门口示威开始，辉哥就坚定了自己的诉求：

想要有尊严的活着，想要一个公开的道歉，而不是做一个被人同情的loser。

这样的诉求贯穿始终，他宁愿放弃赔偿也要坚持自己的气节，于是在电影最后一幕他才会对幻想中的儿子说：

“我不是忧愁，而是愤怒。”

这句话从一个病重又无能的人口中说出，让人觉得无力和悬浮。

而这样的割裂感，恰好象征着他所代表的深水埗街友们与这座纸醉金迷的城市的格格不入。

执导此片的导演李俊硕是一名新人导演，在2018年曾凭处女作《翠丝》大放异彩。

这部电影聚焦跨性别者，被称为港版《丹麦女孩》，并荣获金像奖最佳男配角/女配角和金马最佳男配角等多项大奖。

而这部新作《浊水漂流》的创作灵感，早在2012年时就浮现在了他的脑海中。

《翠丝》剧照

彼时的李俊硕还在香港中文大学新闻系念书，他看到了一条“深水埗四十多名露宿者被强行清理家当”的新闻。

2013年，其中的29名露宿者与政府达成和解协议，每人获发赔偿两千元。

然而，两名露宿者于漫长的官司结束前已逝世，政府拒绝为清场行动道歉，并至今持续驱赶露宿者。

这个真实事件给李俊硕留下了深刻印象，也成为了《浊水漂流》的创作原型。

当然，在刻画现实的基础上，片中也有很多颇具讽刺意味的情节令人深思。

比如当这群街友去政府门口示威，被新闻报道之后，很多社会人士都来到他们的居住点察看。

有的社会组织带来了年轻人，把这里当做训练营，想让他们在这里体会不同的社区生活。

有的媒体想挖掘猎奇的故事，把他们视为流量制造机，不断拷问这些街友的不堪过往。

发现了吗，这些人都只是站在自己的立场上进行“关怀”，而不是想改变这群边缘人群的处境，也忽视了他们的诉求和基本尊严。

十分荒谬，也极尽讽刺。

还有辉哥住院之后，木仔深夜把他带出医院。

他们来到一个正在建楼的工地，爬上塔吊，对着下面灯火辉煌的城市撒尿。

在动物世界里，撒尿是占领土地、宣誓主权的行为。

但在电影中，他们撒完尿后又不得不重回那个垃圾堆里的材料搭起来的住所，继续无家可归又提心吊胆又的生活。

当然，最讽刺的不是电影中设计好的桥段，而是真实存在的现实。

当电影院里的观众为片中的演员们动情落泪时，影院门口或许正躺着真实存在的流浪汉。

居住问题不仅仅存在于香港，而大城市里无房可住、无家可归的流浪汉们的悲惨遭遇，也一次次出现在社会新闻中。

正如片中的台词所言，他们虽无家可归，却不是一文不值。

他们虽命如草芥，却不该无人知晓。

*本文作者：阿怪