魏晋南北朝时期的画家不多，而且因为年代久远，不少即使是很有名气的画家也少有真迹流传于世。南方的名画家有顾恺之、张僧繇，北方的名字稍微没那么熟悉，比如杨子华，他名下的代表作就是《北齐校书图》。

然而我们现今所见的《北齐校书图》实际上只是北宋摹本，而且也不在国内，不知道当初是怎么流传出去的，它现在藏在美国波士顿艺术博物馆里。

《北齐校书图》是很有名气的，曾靠着服装出圈，细看亮点非常多。

北齐书（北齐书邢卲传翻译）

从内容上看，《北齐校书图》一共画了20个人，根据人物的站位和活动可以分成3个部分。

第一部分是七人组，分别是坐着的胡服文士、四个小吏和两名婢女；第三部分是三个人，为一小吏、二奚奴以及两匹马。

而这第二部分才是中心，全篇最耀眼的C位——四个坐在的胡床上的文士，外加五个婢女和一个脱鞋的小童。

图名为“校书图”，这中心位的4人就是校书人，即使不在画面中心他们也会很瞩目，因为他们竟然都穿着透明的纱披衫子，下半身是有些类似齐胸裙的白裙，这裙子的款式还很独特，瞧这前胸后背的吊带设计，属实有些“妖娆”了。

这是叫做抱腰的内衣，上下有带，围在腰腹之间，其它部分则多裸露——魏晋南北朝真的是个打脸boy，在我们总以为古人就是裹得严严实实的刻板印象之下，它就是不干，这个时候的人尤其是洒脱文士，他们任情废礼，勇敢地袒露身体。当然，这种大面积的裸露只限于男的。

世人提起魏晋风度，总以“飘逸”二字来形容，真是非常贴切了，大家的飘逸风度竟然也体现在了穿着上。这种透明的纱披衫子，是东魏、北齐时统治阶级上层流行的奢侈品，可贵的是，画家的艺术功力也非常高，只是几根线条，就能把透明的高级服饰给表现得轻薄透亮，甚至有些“高光”质感。

你们的手在干嘛？

校书人的服饰亮点之余，最引人注目的恐怕要属侍女额头上的妆容了，这让整幅画乍一看上去像是有些地方在发光一样，同时也因为这些突出的白色，我们能很快知道画里女性的数量。

看过明代唐寅画作的人或许就知道这种别致的妆容了，唐寅画女子惯用三白法，也就是给女性画三白妆，在额头、鼻子和下巴点染粉白色，在脸颊点上桃红色。

唐寅·四美图

不过北朝的妆容不太一样，比如在一些壁画里，女子是整个面部涂白色，再在脸颊处施红色，这个面积有时候大得惊人。

北齐徐显秀墓

唐墓弈棋仕女图

而在这幅校书图里，就只见白色的涂抹，整个额头延伸至鼻子。嗯，这个妆容嘛，实在有些难以描述。

当然，关于这幅画的讨论远不止这些，开头我就说它是摹本，且藏在国外，所以这作者的考证和流传的过程也是此画的重点。

画最早著录在北宋元祐九年(1094年)和绍圣二年(1095年)的苏轼《东坡题跋》：

从苏轼的题跋中我们能知道，黄庭坚也为它做过跋文，但他不喜欢这幅画；画是元祐九年前的画师据流传的粉本加以着色而成的画本；画里的主要人物有六个。

与苏轼同时期的黄伯思也曾对校书图有过详细描述，话里提到：

今观此本，益知北土人物明甚，则知为子华之迹为无疑。

黄伯思的话挺有意思，他先是看见了一幅没有写明作者的勘书图，后来见过其它的版本，见上面的标注才知道是扬子华画的。

也就是说，在北宋的时候，这勘书图不仅流传得挺广，版本还很多，甚至里面人物数量不一，像现在的《北齐校书图》里面就只有五个士大夫了。

这个版本就认为是阎立本的摹本，流传了这么多时代，上面的题跋盖章自然是不少，足有十七枚南宋各方官印，还有范成大、陆游等知名大咖题跋，足见珍贵。

最后的信息是晚清民国时期，上面出现了不少收藏家的印鉴，可见它曾流转于收藏市场，最近的是近现代画金城(1878—1926)的私印。后来，这幅画在三十年代初就出现在美国了，直到现在。

《北齐校书图》画的是北齐天保七年（556年），文宣帝高洋命樊逊和高乾等11人勘校《五经》诸史的情景。

这个存在了不到三十年的国家，却以极其生动的绘画方式留下了他们的历史文化，为我们展现出一个处在变革期的短暂王朝的真实一面，这确实弥足珍贵。