中国戏曲的一个艺术特点：它既是民间的，又是古典的。

中国戏曲有哪些（中国戏曲有哪些种类）

（对于我们从事戏曲革新的人来说，这是一个至关重要的特点。）

其实古典和民间是反义词噢

它的绝大部分观众是普通老百姓，它的表演者基本上都是民间艺术家，剧作者也有许多是民间的无名作家，有许多著名的作者也是身在民间。

因此，戏曲无论在思想内容上还是艺术表现上，都带着相当浓厚的民间艺术色彩。

这一点，使得戏曲在长期发展的过程中积累了丰富的剧目和丰富的表现手段和表现方法。

但戏曲也和许多民间艺术同样有它不可避免的弱点和缺点，那就是在艺术上往往有许多地方是粗糙的，有时候还是不完整的。这些弱点和缺点，今天还有不少残留在剧目中，演出制度中，亟待改进。

民间是俗的，古典是雅的

因为参加戏曲创作活动的又不完全是民间艺人，也有不少富有修养的文学家、包括有名的文学家，也从事这方面的活动。

①案头

他们中间的绝大多数是十分严肃地从事这一事业的，把写戏曲剧本当作一种文学事业来认真下功夫。

因此，在戏曲史上出现了不少的不朽名剧，拿来放在世界的名剧之林中也是光彩夺目的，因此它们成了我国文学史上典范性的作品。

②场上

戏曲的演出也经常在文人、学者、达官、贵人中间举行，这就使得文人们不仅参加剧本创作，而且还参加排演，甚至成立“家班”，亲自指导排演自己创作的戏。

因此，在表演和演出艺术上也得到了很大的提高，排出了很多艺术上很讲究的戏。

许多精彩的折子戏，经过深通艺术的文人和富有经验的演员不断加工修改，流传至今，成了戏曲艺术上极为珍贵的遗产。

在我国舞台上还出现了一些才华横溢的演员。

例如梅兰芳、周信芳等一批演员，在他们身上可以说体现了我国表演艺术悠久的优秀传统。

我国戏曲，它继承了民间艺术深入民间的特点，又继承了古典艺术高超的艺术水平的特点，创造了一批珍贵的、幸而得以保存至今的剧目，还哺育了一代又一代表演艺术精湛的演员，在世界剧坛上别树一帜。