李商隐的《锦瑟》堪称是古代最难懂的诗之一。上学的时候，你有没有觉得这首诗他明明读起来很美，很伤感，但读完之后却不太能懂他在说什么。所以古文界里有一个不成文的默契，就是如果你不能自圆其说的解读景色，那你就不好意思说自己喜欢诗词。

锦瑟古诗（锦瑟古诗原文）

今天呢我们把里面所有的典故以及李商隐的生平串联起来，一起试着去解读一下这个千年前留下的唯美诗句。

第一句景色，无端五十弦，一弦一柱思华年。这里的五十弦出自史记封禅书里面讲的那个小故事。泰帝派素女弹奏五十弦瑟，因为太过于悲伤，泰帝听着泪流不止，所以下令破其瑟为二十五弦。减掉一半，我们常见的弦乐器也就是四弦、五弦、七弦，但景色偏偏要五十弦。

有些人生来就是比别人更加敏感多情。大家都说放下吧放下吧，但有些人就是放不下来。所以这一份多出来的情要一弦一弦追思话语，再来说景色。

这个意向其实大家以前就写过，就是写给妻子王艳美的大王师亦得前年春未雨寒悲心归来，已见景色长远。当时他们在异地等李商隐赶回家，发现妻子已经病逝，只留下了昔日一起弹奏的景色。所以景色其实也是在自喻。

那么知道这两点之后呢，再看后面的句子，“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，庄生梦蝶出自庄子情论。想的是庄周梦见自己变成了蝴蝶之梦，为周俞，到底是我变成了什么样的一种感觉，到底是什么样的一个情况呢？就是我们的这个这个这是我们的这个这个这是我们的这个这是原本的典故。但是李商隐在这里重新诠释他的内涵。

晓梦迷蝴蝶，破晓时分的梦，也就是处在梦境与现实的交界处，一切似美丽，梦幻即将破灭，我却仍然是你不舍。你仔细想，越到破晓，越是迷恋这背后的潜台词，其实是，我是知道，这终究是一场梦一场空。但我还是忍不住会入，是不是在说，我知道，人生终究会面对生理死皮。我也知道，如今一切都已成空。但我还是会忍不住的思念。

紧接着望帝化鹃说，在华阳国志，蜀志讲的是商周时期，古蜀国的国王望帝，年轻的时候统治有方。后来禅让给丛帝，自己隐居到西山，而丛帝却趁机占有了望帝的妻子，让他晚年深陷悲愤之中，于是去世之后化为了杜鹃鸟哀声提供。

李商隐同样经过了这个典故，但是突破了这个典故，忘记是在讲一种耿耿于怀，它是一种晚景，李商隐是用春心这种富有朝气的词来形成一组反差。他曾在其他诗里面写到，说，春心莫共，花中发一寸相思一寸灰，春心莫争。因为结局是相思成灰，所以他明明知道春熙的结局，但仍然要拖。杜鹃明白了吗？其实和前面的小梦迷蝴蝶是同样的含义，纵使知道结局注定，但我仍然只死从第一句的天生多情。

追溯到第二句的痴迷不休，再到第三句里商议，又翻出一层意思，“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”。珠有泪，出自博物质。海外有鲛人，水居如昀琦眼中的珠。蓝田则是指当时长安附近的蓝田山，因生产物质问题，所谓一声烟，指的是美玉。在阳光的照耀下，会蒙上一层朦胧的青烟，一个是沧海月明，一个是蓝天日短，一个明媚的夜晚，一个温暖的白天，都是很美好的景象。然而接的却是美珠有泪，良玉生烟有泪，代表着，终究是一难平。声音意味着终究还是飘渺无所依。

所以，之前的所有追思，最终化为了一种深深的无奈。我们再这样看啊，情绪一层又一层地递进，自然而然抛出了最后那一句此情可待成追忆，只是当时已忘了事，已至此。现在升级的追忆还有用吗？答曰，只是当时已惘然。李商隐引起王艳美是完全改变了他一生命运轨迹的一件事儿。

因为王艳美的父亲和李商隐的恩师，这两个人是水火不容的。对立派相当于李商隐背信弃义另投别人。事实证明，李商隐后半生不受重用，到处奔波谋生，夫妻俩即便情感深厚，但聚少离多。妻子去世的时候，他都不在身边，变成了他一生的遗憾。

所以这样的悲剧其实是自己一早就种下的，当时惘然啊，当时是一定比此时更快乐的。但这种快乐中又透露着一股有所失的怅然，连快乐都小心翼翼，怕他消散。但要知道，他注定会消失。你有没有喜欢过一个自己不该喜欢的人，已经享受这种心动，也会害怕，终究会失去。当然了，这首诗也可以有不同的解法，除了爱情之外，也可能是时光老去，梦想不再，徒留怅然。每个人都可以有自己的理解，你怎么看呢？欢迎留下你的想法。