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2020 东京奥运会落幕之际，一段取景自法国街头的 2024 巴黎奥运会预告片先导片令许多人眼前一亮——在这则先导片中，赫然出现了街舞舞者在协和广场上 Cypher 的一幕。

史无前例地，街舞舞种 Breaking 将在 2024 巴黎奥运会作为正规体育项目登台亮相，届时的奥运会或将成为世界各地的舞者们大展所长的舞台。这一街舞舞种在 1970 年代同东海岸 Hip-Hop 说唱一同起源于纽约布朗克斯区街头，短时间内就在街头人群中声名远扬，80 年代的大热电影《Breaking》更是令以 Breaking 为代表的街舞文化走入世界各地。即将在 2024 年问世的第一块 Breaking 赛事的奥运奖牌，无疑也将令街舞文化走向一个全新的阶段。

街舞电影《Breaking》

IMDb

除了 Breaking 之外，当代街舞文化亦涵盖多元的不同分支，其中崛起于上世纪 70 年代的 Locking、Popping、Breaking 等舞蹈被人们认为是 Old School 街舞的代表；而新派街舞的代表 Hip-Hop、New Jazz、Urban 等舞蹈则在 90 年代后如雨后春笋般涌现，为街舞文化注入更多的新鲜血液。

促成街舞文化不断发展的因素亦是多样的，Locking、Popping 等 Old School 舞种的诞生就源于 70 年代 Funk Music 在美国的盛行；目光放眼今日，街舞从出身街头的青年亚文化发展成为即将登上奥运会赛场的主流文化，除了其本身在当下社会收获了更多人的认同之外，支持与助力街舞走向更大舞台的多方力量同样不容忽视，一直坚持「以运动激发创造力」体育精神的运动品牌 Nike 就是其中之一。

助力当代街舞文化发展，Nike 扮演了怎样的角色？

Nike 街舞主题视觉大片《创》

Nike

Nike 认为街舞与篮球、滑板有着相同的文化背景，同样是来自街头、属于年轻人的运动。致力于为体育发展带来创新与创意的 Nike，为全球各地的舞者建立起具有包容性的街舞社群。在去年 12 月的 Nike 品牌活动「鞋圈共振」中，街舞主题视觉大片《创》令许多街舞爱好者记忆犹新。

《创》视觉大片中，Nike 集结 12 名全球顶尖舞者，其中包括 Nike 大中华区首位签约街舞舞者杨雨婷、BBoy Klash格瓦斯、Waacking 舞者 Ibuki今田惟吹与 Hip-Hop 舞者 Rochka卡卡等一众街舞实力战将，共同演绎多元街舞文化的碰撞、流动、交汇与融合。其中不仅街舞舞者的亮眼发挥吸引众人目光，流畅的场景切换与编舞中的巧思，以及与舞蹈完美契合的音乐同样令人印象深刻。

日前，Nike 再度深入探索国内街舞文化发展，并携手国内知名资深音乐制作人沈会斌老师，从中发现了一股不容忽视的新生代力量——儿童舞者正在崛起。和沈会斌老师一样，Nike 同样认为年龄并不是衡量与评判街舞舞者实力的标准和门槛，小朋友同样能够舞出自我风格、创造属于自己的舞台。

Nike「我在舞台在」街舞主题 MV

Nike

此番，沈会斌老师以创造力与童趣为核心创作灵感，为 Nike 于儿童节之际打造的「我在舞台在」主题 MV 献上特别编曲，与国内明星编舞师胡博文和 30 多位小舞者一同以街舞定义自我表达，收获儿童节的独家快乐。

助力当代街舞文化发展，Nike 扮演了怎样的角色？

Nike「我在舞台在」街舞主题 MV

Nike

何为「我在舞台在」，与 30 多位儿童舞者联袂完成这支 MV 的编舞师胡博文给出了我们这样的答案：「『我在舞台在』传达出了一个非常自信的态度，不一定是要有灯光、舞美的地方才是舞台，舞者无论身在何处，都能拥有自己的舞台。」

拍摄「我在舞台在」主题 MV 之际，恰逢突如其来的严峻疫情，原本应于线下进行的编舞与彩排流程只得由小舞者们独自居家练习，这也为大家带来了不少以往未曾想到的困难。但在编舞师与儿童舞者的共同努力下，他们仍旧精彩地呈现出了这支展现街舞自由力量、释放天性的舞蹈，似乎正是对「我在舞台在」所想要表达的「哪里有街舞、哪里就有舞台」理念的最佳诠释。

参与「我在舞台在」主题 MV

拍摄的 6 位儿童舞者

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此次参与「我在舞台在」主题 MV 拍摄的 6 位小舞者：小蘑菇李梓琪、杨博文、王诺一、Kevin Yu、仇嘉懿与张冉，分别来自国内不同的顶级儿童舞团。

别看他们年纪虽小，却都曾在如 Dance Vision Vol.8 少儿齐舞大赛等大型街舞赛事中获得过不俗成绩，更少不了在国内诸多人气综艺等大型舞台中的频频亮相。其中，小舞者杨博文曾与孙楠、周深等众多明星同台，也参加过 2022 年北京电视台元宵晚会录制；小舞者张冉则在今年的央视春晚节目《火锅奏鸣曲》中惊艳亮相，无论是街舞实力还是见识过的「舞台大场面」，他们都丝毫不逊于成年舞者。

儿童舞者小蘑菇李梓琪

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跳街舞对于儿童舞者来说，算是一种困难与挑战吗？7 岁就登上国际舞台《艾伦秀》的「街舞圈小魔王」小蘑菇李梓琪似乎不这么认为——对她而言，跳舞就是为了玩。「我享受跳街舞的过程，因为我觉得很开心。」或许就是因为这份单纯的快乐，小蘑菇能够以自己的实力打破大多数人对于街舞舞者「年龄小、实力不如成年人」的偏见，一次次在更大的舞台上以实力证明自己。

Nike「我在舞台在」街舞主题 MV

Nike

「我在舞台在」MV 由 6 位儿童舞者大秀个人舞技开场，随着光影变换，镜头转向他们协力呈现的最终舞台。小蘑菇李梓琪、杨博文、王诺一等人整齐划一的 Routine 令人眼前一亮，极具张力的大框架身体律动抓人眼球，恰到好处的 Speed Switch 总能与快节奏的音乐完美合拍。

在谈到「我在舞台在」的编曲思路时，沈会斌老师表示考虑到了儿童舞者与成年舞者对音乐频率感知上的区别：「儿童舞者喜欢的音乐相比之下会稍快一些，（编曲上）可以更加律动。」在这次编曲中，沈会斌老师以契合「OWN THE FLOOR」这一舞蹈主题为初心，在整首编曲中进行了三次速度调整的尝试，最终将速度定格在 116bpm，比之大部分街舞舞曲稍快，但更适合儿童。除此之外，沈会斌老师亦将童趣融入整首编曲，舞曲开始加入的人声「嘟嘟嘟」就为整支舞蹈点定下了轻松、欢快的基调。

Nike「我在舞台在」街舞主题 MV

Nike

在「我在舞台在」的编曲中，沈会斌老师一直尝试在舞者、街舞文化与 Nike 所代表的体育精神之间建立联结。在他看来，作为运动品牌的 Nike 所具备的竞争力同样是一种创造力，欲将这种创造力具象化至编曲中，沈会斌老师则通过在创作中加入运动时会产生的声音，比如一些打球飞过的声音和篮球如框的音效将这一想法实现。

在舞曲的 Hook 部分，他则在音乐和歌词之间找寻适合儿童舞者表现创造力与自信的契合点，和作词老师一起将整首舞曲前前后后修改了 5、6 次， 令每一个用词都调整成孩子们喜欢的语言和适合他们的发音。

Nike「我在舞台在」街舞主题 MV

Nike

在这支舞蹈中，我们同样能够从中觅得许多凝聚编舞师胡博文巧思的设计，比如当中用手比一个相框的动作，以及令人印象深刻的单手举高的 Ending Pose。在胡博文的理解中，「小相框」的动作灵感其实源于几位儿童舞者一同玩耍时提出想要合影，就用手比出了一个相框的趣事。胡博文希望将这个动作还原到「我在舞台在」的编舞中，并以此凸显出属于孩子们本来的童真感；而最后单手举高的 Ending Pose，在胡博文看来则意味着这些小舞者内心强大自信的展示与传达。

Nike「我在舞台在」街舞主题 MV

Nike

谈及此番与 6 位儿童舞者一同打造「我在舞台在」主题 MV 的经历，编舞师胡博文给出了这样的回答：「就孩子们来说，我个人觉得他们身上值得我们大人学习的地方是——他们更加敢于去尝试不一样的内容、敢于犯错，而且他们在跳舞的时候散发出来的，是完全不一样的活力和那种开心的感觉，这也是我非常羡慕的。」

Nike、街舞社群与舞者之间存在着怎样的联系？

Moviestore Collection Ltd/Alamy

溯源街舞文化发展，大大小小的街舞社群几乎是同 Breaking、Waacking 等 Old School 舞种同时出现在历史舞台上，可以说街舞于 70 年代的异军突起直接令这一领域的社群文化应运而生。

对于街舞舞者而言，没有什么能够比社群概念更重要的存在。他们虽然来自不同的地区、拥有不同的背景，但经由街舞这一「通用语言」则得以相互沟通、交流，就像这次参与「我在舞台在」MV 拍摄的 6 位儿童舞者相互之间、以及与编舞老师胡博文的沟通与契合，就是街舞社群在舞者之间建立起强有力联结的最佳证明。

Nike 与街舞社群共同开展

少儿街舞活动