虽然不熟悉学界的事情，现在也不是学界的人也恐怕不是回答这题最好的人选，可能会有好多错处……但简单回答一下好了。

目前大部分针对日本动漫画的研究／大学／研修课程，可以拆开两个大方向。

其中一种大方向是针对作画、声优、演出、CG、轻小说业等等专门技能的培训。这方面大家可以自行搜寻国内的相关资讯，百度动画学系等等就有不少了。

在日本，这类机构一般很少会被定义成「学术界」，而会被定义成是类似「工學院」、「××塾」等等职业先修机关——熟悉声优的朋友可能会听过日播研。这类机构除了提供相关技能的培训，更重要的是提供出道机会，比如《人马小姐》就获得了日播研的赞助，也因此动画里提供的声优有不少都是出自这家学院。

另一种大方向是文化研究。基础的逻辑是，既然日本动画是日本的某种次文化与文化产物，也可能导致了某种社会现象、社会风潮，那么日本动画也自然可以被归纳入文化研究的范围。

话虽如此，「文化研究」本来也是一块大坑，蕴含了文学理论、哲学理论、社会学、人类学等等部门的理论，来研究同一块的文化作品。扯远点说，「动画」作为一种在电视上播放的大众媒体，也自然可以堕入「媒体研究」的范畴内。而在外国，因为动画本身就是一种映像艺术，也有一些研究者（例如 Thomas LaMarre）会以电影研究的理论和分析技巧，分析动画拍摄的场景调度等等比较技术的内容（虽然最终还是回到文化研究）；在這些分析之上，一般这些理论家还会加入一些二战后的日本动画历史和整理、或者是论述日本传统文化与动画之间的对比——像是高畑勳就写过针对日本文化与近代动画文化相关的分析。

也因为「文化研究」这个词那么大，要列出只是研究日本动画的「文化研究者」，其实非常困难。除了岡田斗司夫，八十年代最多人认识的理论家是大塚英志，而他本来是读民俗学出生的；九十年代最著名的批评家是哲学家东浩纪，而东浩纪第一本书写的并不是关于动画或者动画文化，而是研究德希达，这几年的东浩纪也逐渐将重心转移到其他研究之上，例如后3.11 复苏。零零年代比较多人讨论、争议比较多的，大概要数宇野常宽——然而宇野常宽也不仅仅是一个讨论动漫画作品的研究者/评论，还包括了日本流行文化的其他面向（例如流行音乐、电视剧、电影等等）、文化、文學、哲学史和政治等等（特别是日本这几年甚为流行「后3.11 的复苏」）。

针对动漫画而写书、文化研究的学者，或者会有不少：不管是外国的Patrick Galbraith、最近在读的Ian Condry、针对玩具／女性／日本国内状况写研究的 Ann Allison、日本的宫台真司、前岛贤、さやわか，最近被推荐的內田樹、日本国内非常流行的柄谷行人&莲实重彦等等。但只撰写动画，或者只是研究和批判动画的学者（除了是研究动画历史的学者——而我在这方面的知识很弱），大概是没有的——要不就是撰写作家和类别专论（例如针对宫崎骏、日本 Cyberpunk 动画的分析），要不就是 Dani Cavallaro 这个人：她在国外的评价普遍不佳，被指是个学术搬运工而已。

最后忍不住吐槽一句：虽然我知道近代有研究观光与动漫扣连的观光／旅游／社会学研究（最近也在读类似的书），但我聽過、大概最多人认识的动画产业研究和批判家是山本宽，毕竟我对这方面实在不熟悉。倘若大家熟悉日本研究产业销量、动态、经济与商业效益等等的研究者，或者题主期待的是这方面的商业研究和批评，那请大家随便补充。