四川方言中有“鬼画桃符”，而所谓“桃符”便是年画的前身，《莲年有余》《赵公镇宅》《寿天百禄》省非遗馆一楼展厅内的绵竹木版年画作品，其视觉艺术魅力无不令来访游客震撼...

木版年画（木版年画发源于四大名镇中的哪个名镇）

绵竹木版年画

绵竹木版年画，因产于竹纸之乡的四川省绵竹市而得名，是具有中华民族悠久历史的传统民间艺术形式，与天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠木版年画、苏州桃花坞木版年画齐名，为中国四大年画之一。2006年5月，绵竹木版年画入选第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。

艺术特征

形式

绵竹木版年画在艺术方面最为显著的特点：一是手工彩绘；二是印画结合。绵竹木版年画以彩绘见长，绘画性强，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。另外，绵竹木版年画讲求构图的均衡对称、完整饱满和主题鲜明；线条古拙、流畅；人物夸张变形、对比强烈又富于韵律感；色彩艳丽明快。

内容

绵竹木版年画具有浓郁的巴蜀乡土韵味和地方特色，题材广泛，有西厢记、封神榜、西游记、三国演义等戏曲故事；还有老鼠嫁女、三猴烫猪、狗咬财神、春官偷酒等民间故事，也有钟馗、财神、罗汉、灶神等各路神仙；当然，更多的则是竹报平安、吉庆有余、花开富贵、百子图、麻姑献寿、五谷丰登、群仙献寿、凤梧桐、连年有余等表现美好愿望的图案，令人眼花缭乱、目不暇接。

制作工艺

绵竹木版年画主要通过起稿、刻版、印墨、施彩、盖花等工序完成。在制作环节需严加把控色彩、内容，除此之外，雕刻肌理、色彩渲染效果也对年画的品质有着直接的影响。绵竹木版年画一般会利用墨线版作为主要材质，勾勒出人物形韵味，而手工绘制和上色则能提升画面整体线条的流畅性，即使木版出现损毁的情况也能够利用这种方法及时予以完善和修补。

传承与发展

过去，绵竹木版年画与全国其他地方的年画一样，是农耕文明时期的产物，其技艺传承往往是以“师徒传承”、“父子相传”的方式完成，但随着时代的发展，学校教育、社会培训班的加入等因素使绵竹木版年画的传承方式变得多种多样。

绵竹木版年画起源于北宋，兴盛于明清，民国时期开始逐渐没落，由于新中国的诞生又获得了新生，而真正形成规模是在汶川大地震之后，借助灾后恢复重建和江苏大力援建契机，在绵竹地区形成了三个比较集中的从事年画行业的区域：棚花村年画“传习所”；绵竹“剑南老街”；绵竹市孝德镇“年画村”。随着城镇化进程的加速，绵竹木版年画也逐渐规模化、产业化。城镇旅游业的兴起以及网络销售平台的推广也加速了其繁荣发展，前景可观。

绵竹木版年画在长期的历史发展进程中，不断发展完善，越来越多的新元素融入到传统文化中，传统年画与新派年画交相辉映，生动地映射出巴蜀文化的光辉。

疫情期间，一些地方推出的抗击疫情主题年画，一下子成了“网红”，受到人们尤其是年轻人的追捧和点赞，这些年画与时俱进，和当下人们的生活实现了完美对接，承载着人们消疫避灾、战胜疫情的共同愿望。

在尊重和继承传统的前提下，将年画的文化意蕴与时代精神相结合，在形式上使用现代表达，比如借助游戏、表情包、直播等新形式和新载体，为传统文化找到适应时代的“语态”，使年画得到创造性转化和创新性发展，让年画以新颖别致的形式走进年轻人的生活。

待疫情散去，我们在四川省非遗馆等你来感受绵竹木版年画的魅力。

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