谈到艺术创作，评价艺术家，大众总是不吝啬溢美之词，夸其为天才、奇才、鬼才。

但艺术创作，除了自身天赋，还有一个举足轻重的因素：灵感。

香奈儿设计师（香奈儿设计师老佛爷名字由来）

迪奥2005年秋冬高级订制系列

灵感的基础是设计师长年累月的实践积累，但更重要的是，某个特定因素激发创作契机。

在时尚领域，我们称之为灵感缪斯。

那些惊鸿一瞥的艺术创作，离不开灵感缪斯们的助力。

代表时代语言的

绝代风华

美人，是设计师们进行艺术创作的灵感源泉，同时，设计师也能让她们一展美貌，成就风格。

几乎每一位设计师，都有这种相互共生的灵感缪斯。

比如老佛爷，在他的一生中，有过许许多多个灵感缪斯，比如InèsdelaFressange、CaraDelevingne、KristenStewart、VanessaParadis、VittoriaCeretti……▼

老佛爷（右一）与其灵感缪斯CaraDelevingne（中间）、HudsonKroenig（左一）

其中最重要的，非InèsdelaFressange（伊娜-德拉弗拉桑热）莫属。▼

1984年，InèsdelaFressange为香奈儿拍摄的大片

她是1983年，老佛爷成为香奈儿品牌设计师后，签约的第一个香奈儿专属模特。

合同一签就是10年，期间独受宠爱，网友戏称其为老佛爷的“香妃”。▼

香奈儿1987-1988秋冬高级定制时装秀

180cm，50kg的魔鬼身材，老天赏饭吃的脸，加上独树一帜的台风，每每出镜都是一记绝杀。▼

香奈儿1986年春夏成衣系列时装秀

她的台步看过就不会忘，走的就是一个心情。

心情好时，笑得阳光灿烂，浑身上下都跟着起舞。▼

偶尔傲娇，拽姐上线。▼

满脸嚣张，随意转身都是万种风情。▼

她还超会摆pose，留下过无数经典。

转身回眸，示范什么是真街拍。▼

香奈儿1987年秋冬高级定制时装秀

来一口雪茄，化身穿皮衣的酷少女。▼

香奈儿1982年春夏成衣秀

触帽檐，展现灵动身姿。▼

香奈儿1987年秋冬高级成衣秀

正是她无可取代的迷人魅力，给予了老佛爷无数创作灵感，两人多次同台谢幕，C位非她莫属。▼

香奈儿1987年秋冬高级定制时装秀

两人私底下更是交往密切。

一起创作。▼

一起试装、调整，互为彼此的伯乐。▼

可以这样说，她为老佛爷在香奈儿的履历上，添上了浓墨重彩的一笔，更是激发了老佛爷无穷的灵感。

再有如今时尚圈的神仙眷侣：设计师ChristopheLemaire和爱人SarahLinhTran。

有人调侃说，每一季Lemaire的谢幕，大家不是等设计师，而是等他的另一半SarahLinhTran出场。▼

Lemaire2020秋冬成衣系列两人携手谢幕

SarahLinhTran的美，是脱俗与清冷。

有人形容她是金庸笔下的小龙女：

“那白衣少女一来，众人不由自主地都向她望去。但见她脸色苍白，若有病容，虽烛光如霞，照在她脸上仍无半点血色，更显得清雅绝俗，姿容秀丽无比。”

喜好兴趣相同，人生理想一致，他们彼此互为灵感缪斯，铸就了一段佳话。

ChristopheLemaire在1991年建立自己的品牌，但中间一度暂停运营，他离时尚圈也越来越远。

2006年，他认识了法越混血的SarahLinhTran。

在Sarah的鼓励下，ChristopheLemaire重回时尚圈，再展才华，在2010年还成为了爱马仕女装创意总监，并为爱马仕效力四年。

随后，回归自己的品牌Lemaire。

虽然Lemaire品牌由Christophe一人创立，但Sarah绝对是他的灵感缪斯、得力助手。

Lemaire呈现的风格，和Sarah如出一辙，静谧、坚定，还带着淡淡的禅意。

这背后，既是Sarah给Christophe的灵感，更是Sarah亲自参与创作的结果。▼

如今，Lemaire在两人的灵感碰撞下，风格日益突出，拥有了一大批忠实的粉丝。▼

宇宙万物

皆可化为灵感源泉

如今的迪奥，被誉为优雅的代表。

但在迪奥历史上，也有过夸张肆意的时期。

因为当时的设计师，叫JohnGalliano。▼

迪奥2007年秋冬高级订制系列

他曾4次获得「英国最佳设计师奖」，甚至获得法国总统授予的「骑士勋章」。

鬼才如他，寻找灵感就在于体验大千世界。

JohnGalliano接掌迪奥后带来的高订首秀，引发了巨大轰动，灵感来源于非洲部落。

浩浩荡荡的裙摆。▼

色彩鲜亮、刺绣重工、剪裁修身的礼服裙。▼

浓郁的异国情调，直接将他的创作封神。▼

其后打造的1997年秋冬高级订制大秀中，他又以旗袍为主题设计了一个系列。

改良的中式旗袍，加入了他对中式元素的理解。▼

大胆创新剪裁，灵活运用配饰，每一套礼服都自带风情。▼

其实不仅仅是特定的物品，山川湖海、日月星辰，天地万物，都可以是服装设计师的灵感缪斯，激荡出绚丽色彩。

像IRISVANHERPEN的2018秋冬系列，这套最吸睛Look，灵感就来源于鸟飞翔时，扇动翅膀的连续动作。▼

SaintLaurent2019秋冬时装秀上的荧光裙，和发光的水母一样吸睛。▼

ThomBrowne2019春夏系列，成衣上的图案，和海边彩绘画如出一辙。▼

多款重叠曲线切片的裙装，是相互交织的花瓣绽放的痕迹。▼

更不用说JohnGalliano秀场上，那些夸张显眼的妆容，都能在自然绘画中找到来源。▼

包罗万象的大自然，是一座绚丽多姿的素材库。

艺术家的厉害之处在于：天地万物都可以变成他们的设计灵感，并从中诞生出一件件美轮美奂的作品。

很多小众艺术家，也会从各种各样的生活细节里，找到自己的灵感缪斯。

比如舞蹈家陈镇威，他的灵感来源，便是飞鸟。▼

“无脚鸟总是孑然一身，就像每一个心中有所追求，有所热爱的人，总要学会一个人，学会面对孤独。”

在芭蕾舞台上起舞的他，就像一只飞翔的鸟。

而十几年一个人在国外努力的过程，也正如无脚鸟一样，孤独而不知疲倦地飞着，从不停歇。

他经典作品《无脚鸟》的高潮部分，如飞鸟般舒展，如悬木般笔挺，一个大跳，在空中画出完美弧线，一如无脚鸟傲然挺立。▼

大提琴家李拉，她的灵感来源是书。

她说：“从看书和看电影的过程中获得共情”。▼

打开《霍乱时期的爱情》，安静地坐于角落，书本突然被风快速翻动，停于最后的章节。

这部多姿多彩、跨度五十年的巨著，展示了爱情的所有可能性。

这一刻，艺术遥相呼应。

那种无法比拟的伤感却充满生命力的模样，正和《德沃夏克大提琴协奏曲》有异曲同工之妙。▼

话剧演员黄湘丽，她的灵感缪斯是镜子。

黄湘丽走入房间，这里除了镜子什么都没有，她时常这样把自己逼入绝境，和自己对话。▼

黄湘丽时而对着镜子自言自语，时而做一些夸张的肢体动作，时而卷缩成一团如婴儿般。

镜子里她与她的各个角色，以一种奇妙的方式沟通着。

当她定格在某一个动作时，她看着镜子里的自己仿佛与角色相通了。▼