来时迎客松，走时送别柳。正如没人会忘记冬奥会开幕式上如迎客松般绽放的烟花一样，闭幕式上经典的《送别》BGM下，折柳送别的一幕也将永存历史。

送别作曲是谁（送别作曲是谁写的）

还是出自国师之手，还是充满了中式浪漫，2022年的冬天，我们用《送别》致意远道而来的宾客。而在这首歌百余年的历史里，见证了太多阴晴圆缺、悲欢离合。

源于美国，火于日本

众所周知，《送别》是出自艺术大家李叔同的作品，也许你还听过它的日语版本《旅愁》，但鲜有人知的是，这首歌的最初版本源于美国。

19世纪80年代中后期，美国音乐家约翰·奥德威创作了《梦见家和母亲》（《DreamingofHomeandMother》），《送别》与《旅愁》正是由这首歌的曲调填词而成。

目前可考的资料中，约翰斯·霍普金斯大学图书馆内收藏的“DreamingofHomeandMother”印刷版乐谱，标示出版年份为1868年，是这首原曲较为可信的年份证明。

这首歌曾在美国境内，尤其在南北战争后广为流传，虽远不及如今在中日两国的国民度之高，但也因此流传到了日本。

日本音乐家犬童球溪一生致力于日本音乐事业的发展，他翻译的西洋乐曲多达250首，且很少采用英文直译，而是大多改用自己创作的、富有日本特色的歌词。

《旅愁》则是犬童球溪众多填词作品之一，创作于他1907年在新潟高等女子学校任教时期，发行之后当即风靡日本，成为经典的一代骊歌。

此后，无数日本歌者以不同的心境翻唱过这首《旅愁》，其中包括日本唱作人小岛敬太在2021年重新编曲演唱的版本。

这一版本饱含乡愁意味的歌词与温暖的唱腔，宛如成年旅途里的夏日烟火大会，让心神彷如回到那个与父母一起放烟花的童年夏日，即便遇到秋叶也不必落寞，也不必被秋雨惊扰好梦，因为那些在旅途中的乡愁,会在秋风的温柔里找到回家的路。

独具中式浪漫的《送别》

在《旅愁》席卷日本之际，中国艺术家李叔同恰好在日本留学，他被《旅愁》中真挚的情感所打动，依据第一段日文歌词直译成了中文：

1915年，回国数年的李叔同因好友许幻园前来话别而有感，借其日本籍妻子春山淑子弹奏《旅愁》时，重新将其配上新词，并取名《送别》，以表达对许幻园的忆念。

1927年，李叔同的弟子丰子恺亲自抄录歌词，并绘画插图，将它收录在《中文名歌五十曲》中，1958年又把它编入《李叔同歌曲集》中，为无数中国人传唱：

此后各个版本的《送别》，均由丰子恺抄录的版本衍生而来，李叔同创作的歌词神似中国诗词中的长短句，既有古典诗词的文雅，又言简意赅、与曲韵相辅相成。

作为影视剧配乐，《送别》早期曾用于《早春二月》与《城南旧事》中，近年来的电影《让子弹飞》、《厨子戏子痞子》中也用到了《送别》。

而《送别》的改编版本则包括1997年唐朝乐队第二张专辑《演义》中对其摇滚化的改编、2013年朴树更贴近原版意境的演绎、2020年易烊千玺翻唱专辑《后座剧场》中更都市化的改编等等。

细细品鉴每句歌词，无论是“芳草碧连天”的悠远，还是“夕阳山外山”的落寞，无不在渲染离别愁绪；而“知交半零落”更循着“地之角”的韵律，将忧伤之情推向高潮。

其中李叔同还引用了中华文化中“折柳送别”的典故，在中国古代离别时，有折柳枝相赠的风俗，寓意“惜别怀远”。《诗经》中本就有“昔我往矣，杨柳依依”的文化渊源，加上与“留”的谐音关联，让这一浪漫之举根植于中华文化的深处。

昨天落幕的冬奥会闭幕式上，80位舞者共献折柳，伴随着伤感的《送别》，将追求体育竞技极限的冬奥，归纳为和平与友谊的盛会。此时此刻所有冬奥带给我们的感动，都化作“愿君保重”的柳枝，飘向世界各地。

如果这一幕感动到了你，也请你在心中永葆这份中式浪漫，不舍之际为离人唱上一曲《送别》。