“沉鱼落雁之容，闭月羞花之貌”，这句话里的四个意象，分别对应了中国古代的四大美女：

西施之美使鱼沉；昭君之美使雁落；貂蝉之美使月闭；玉环之美令花羞。

西施美（西施美珍珠膏）

而西施，位列四大美女之首。

▲清赫达资《画丽珠萃秀册》（局部）

台北故宫博物院藏

自古以来，关于西施美貌的形容颇多。

唐代诗人宋之问《浣纱篇》里的一句：“鸟惊入松萝，鱼畏沉荷花。”即化用了“西施沉鱼”的典故——

“西施在越国浦阳江边浣纱，水中游鱼见到她美丽的容颜，被惊艳得潜入江底。”

▲明胡玉昆《周栎园上款什册》（局部）

大英博物馆藏

除“沉鱼”外，“东施效颦”算是最为人津津乐道的故事之一。

模仿西施“捧心皱眉”的东施最后适得其反，成了笑话，但却又在无形中助推了后世对西施之美的追崇。

而从流传至今的一句俗语“情人眼里出西施”来看，西施更是成了世人眼中“完美情人”。

可，这位完美情人又究竟美在哪呢？

约2500年前，春秋时代，西施出生在浙江诸暨城南的苎萝山下，浣纱江畔。本名姓施，名夷光。

从历史资料来看，西施其实是一个不善于打扮的女子。并且，还是个出身平凡人家，需要经常劳作的女子。

其“父鬻薪，母浣纱”，父亲砍柴为生，母亲浣纱为业。

西施自幼浣纱，过着在溪水边“踏霜踩露、披星戴月”的简素劳动生活。

▲五代十国佚名(旧题周文矩)

《西子浣纱图》（局部）

故宫博物院藏

也许是这样的生活造就了西施“云淡风轻，朴简谦和”的特点。

后世很多文人都说西施的美是浑然天成的，不用过分打扮就足够灵动秀美。

而苏东坡的“欲把西湖比西子”，更是道出了西施之美的内核——她是气质美的典型，是美好事物的象征。

▲南宋李嵩《西湖图》（局部）

上海博物馆藏

“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。”晴天里的波光粼粼，烟雨中的山峦苍茫。这是西湖，亦是西施。

成长于苎萝山下，浣纱江畔的西施，“淡妆浓抹总相宜”。

诸暨的“西施庙”到了南宋时期改名为“西子祠”，就与苏东坡这首名传天下的《饮湖上初晴后雨》有关。

所谓“花容月貌易得，品格神韵难求”。

西施之美，绝不仅在于她姣好的容貌、她环佩叮铃的响屐舞，更在于她“别于寻常美人”的神韵。

▲南宋刘松年《宫女图》(传)（局部）

东京国立博物馆

中国古代四大美女各有各的特点。

如果说玉环可算作娇俏，昭君当属清冽，貂蝉是为瑰丽，那西施则可称的上一份“自然”。

清水芙蓉，天然雕饰。西施的美有种不扭捏的妥帖感、娇羞感。

如李白在《西施》中所描绘的那样：“浣纱弄碧水，自与清波闲。皓齿信难开，沉吟碧云间。”

一个“闲”字，写出了西施边浣纱边戏水的天真烂漫，无忧无虑。

古人向来以“笑不露齿”为美。

清波婉转、浅窝含笑的“皓齿信难开，沉吟碧云间”，更流露出一种不做作的娇羞美。

若以花比，西施像“荷”，是溪水边随风翩跹的一点淡红。

▲南宋佚名《荷花图》（局部）

上海博物馆

若仍以李白的诗形容，是“秀色掩今古，荷花羞玉颜”。

西施的美，带着水乡女子的灵气，神韵动人。

▲清朱耷《墨荷图》（局部）

安徽省博物馆藏

在紫砂壶的经典器型中，也有一壶称为“西施”。

顾名思义，西施壶与西施一样美，或者说此壶与西施的气质有相似之处。

西施壶原名也称“文旦壶”。当年徐友泉以文旦壶为蓝本，首创了西施壶制式。

明末清初的吴梅鼎给了西施壶极高的评价，他在《阳羡茗壶赋》里说，“文旦壶中的格调高雅者，当属西施壶”。

▲明晚期沈君用制红泥西施壶

西施壶一般用较为细腻的泥料制作，柔若无骨，浑然天成。

壶盖与壶身结合为圆球体，壶盖上有圆球形壶钮衬托，再加上特殊的倒把及小巧的壶嘴，看似简约，实为绰约。

作为紫砂壶众多器型中最经典、最传统、最受人喜爱的壶型之一，西施壶与供春、石瓢一起，被茶客们封为壶中“三宝”，是紫砂爱好者必收的壶型。

观复博物馆西施紫砂壶：

壶身，不输西子之娇羞，犹如西子湖畔亭亭玉立的江南女子，着一身素衣，和煦恬静。

壶嘴，长度不到一公分，似佳人樱桃小口般可爱。

壶把，上窄下宽，独特倒把，弧形过渡自然明快，似西子挽起的发髻轻轻垂下，流光飘逸。

壶盖，采用截盖式工艺，口盖严丝合缝，看似与壶身相嵌为一体。壶底，在近底处收敛，一捺底。

西施紫砂壶，清水出芙蓉，天然去雕饰。

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壶名：西施

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