孟子云：“以意逆志，是为得之。”阅读鉴赏，毕竟要结合读者的人生阅历和阅读积淀，在此基础上以人之常情去推断作者如此遣词造句的深层原因（即诗歌的情感内核），尽管也难免“误读”，但可以得到一个完整丰满的哈姆雷特。本文以下部分就是要作一番如此的尝试。

再别康桥原文解析（再别康桥原文解析感悟）

题目。“再别”之“再”，似乎很少有人注意到。我以为这个字暗示着本诗离不开回忆，一如电影《地球最后的夜晚》开头，画外音说“身体是氢气做的，梦是石头做的”，就暗示这部电影将消除梦与现实的界限。

第一节。三个“轻轻”，如此小心翼翼。我想起年迈的陆游独自重进沈园之门。

第二节。正是黄昏。“河畔的金柳”为什么以“夕阳中的新娘”为喻体？志摩如果没有想象过林徽因穿着婚纱的样子，他完全有理由选择其他的喻体。在康河边上，他由金柳回忆起自己曾经想象过的新娘，这新娘的艳影荡漾在作者的心头，仿佛陆游的“伤心桥下春波绿，疑是惊鸿照影来”。现实在这里消失，志摩进入了回忆的大门。

第三节。第一个问题：水底软泥上的油油青荇为何如此活泼可爱？因为志摩爱着。沈从文恋爱期间曾独自回湘西，在船上，他觉得眼前的船夫，船下的流水，岸上的房舍，远处的青山，都是那样的美，他情不自禁地在给张兆和的信里说：“三三，我爱着这世界了。”第二个问题：志摩为什么甘心做康河柔波里的一条水草？我先举两个例子。一是志摩在另一首诗《雪花的快乐》中，将自己比作雪花，要融入那到花园里的她的“柔波似的心胸”。二是陶渊明的《闲情赋》，在赋中，陶渊明希望自己成为美人的衣领、衣带、护发素、眉痕、席子、鞋子。如果把林徽因的心胸比作康河的柔波，志摩会不愿意做柔波里的水草吗？谁不愿意？

第四节。斜晖透过榆荫，照射在浮藻间。“彩虹似的梦”，不正是志摩曾经憧憬着的他和她一起的梦吗？

第五节。全诗情感达到顶点。简直像“醉后不知天在水，满船清梦压星河”的元代诗人唐温如，不，要带着林徽因寻梦的志摩更幸福，所以他要“在星辉斑斓里放歌”！

第六节。猛然跌出梦境（回忆也是梦），情感陡然落下，如同李太白的“恍惊起而长嗟，失向来之烟霞”。梦里仙人们都来欢迎李白了，马上要请他一起遨游了，可是梦就醒了。恍惚中志摩就要放歌了，可是有什么把他硬生生地扯回了现实。一定是夏虫，刚才还在放歌的夏虫。可是刚刚闭嘴的夏虫说：“我没叫。”那就让这悄悄作为离别的笙箫吧，今晚的康桥注定沉默，正如有些人，注定走着走着，就散了。“悄悄”作本体，“笙箫”作喻体，之间绝乎没有相似点，可是给“笙箫”加个定语“离别”，整个句子天衣无缝，妙不可言，不得不提。

第七节。照应开头，情感无奈而淡淡忧伤。“挥一挥衣袖”，正是与这段自己最珍视的回忆与情感认真作别的姿态（姿态而已，哪能这么容易就别了）。“不带走一片云彩”，是因为带不走；即便能带走，也如溶洞里的钟乳石，到了洞外就变得不再晶莹，也如山里的泉水，流到山外就不再清澈。

我始终认为徐志摩与林徽因在灵魂上都是彼此的最爱，只不过庶出的林徽因非常理智而已。文学提供人生的种种可能性。对文学作品的理解与阐释，正是结合读者所有生命体验，对其中某些可能性进行探寻的再创作。而经典作品最能引起读者共鸣之处，正是其中所表现的美好而永恒的人之常情。这样的“以意逆志”，也算是一种可能性吧。