正在画维克多山的塞尚，1906，同年10月22日去世

现代艺术之父（现代艺术之父是谁）

保罗·塞尚(PaulCézanne，1839-1906)，出生于法国南部普罗旺斯地区的艾克斯Aix-en-Provence，与梵高、高更并称后印象派三杰。19世纪后期开始，被誉为“现代艺术之父”或“现代绘画之父”，他搭起了印象派与立体主义之间的桥梁，开启了立体主义的绘画观念，同时也推开了现代绘画的大门。

“我鄙视所有在世的画家，除了莫奈和雷诺阿。我在通过作品追求成功，我会像希伯来伟大的领袖吗？我能进入那片乐土吗？我取得了一些进步。为何这么晚，这么辛苦？艺术家是不是真的要像牧师一样拥有纯洁的心灵，像牧师臣服于上帝一样完全臣服于艺术？”

约阿希姆·加斯奎特(JoachimGasquet，1873-1921，出生于普罗旺斯艾克斯，法国诗人、作家、评论家)，塞尚

正在读《事件报》的父亲，塞尚，1866年

有水果盘的静物，塞尚，1879-1880

这幅作品是塞尚最常画的苹果主题，画中的苹果表现出强有力的实体感。他一生共画过270多幅静物，其中一大半是水果，这一大半水果中一大半是苹果：一个苹果、几个苹果、一堆苹果...塞尚画笔下的苹果：近看，可以看到苹果上的斑点；远看，每个苹果又像是独立鲜活的个体。

起初，还是证券经纪人的高更买下了这幅画，他称这幅画为“独特的珍珠”、“我眼中的苹果”。

左拉以塞尚为原型创作的小说《杰作》

《我与塞尚Cézanneetmoi》(2016)，这部电影讲述了左拉和塞尚之间著名的决裂

值得一提的是此片名中的强调：左拉是“我”，塞尚仍是塞尚。

实际上，我们并不能由此猜想影片是否配有左拉第一人称的内心独白。“我与塞尚”的含义实属巧妙，它似乎将“我”诠释为大众，而“塞尚”则代表追求艺术理想的象征，“我”笔下的一个人物，存在于“我”的想象与对话中，并且行走于光线明灭的某个珍贵瞬间。

也因此，塞尚一角固然执着疯癫，却在品质和道德上总显得比心机深沉的“我”高上几分，“我”对塞尚，似乎怀有自卑而妒忌的仰慕与嫉妒——影片以塞尚的山间漫步结束，将这位现代绘画之父的心灵感悟，视为导演对永恒艺术之美的探寻。就如同塞尚一生一样。

唐吉老爹，梵高，1887--1888

安布鲁瓦兹·沃拉尔肖像，塞尚，1889

沃拉尔在塞尚给他画肖像画时抱怨他作画过程过于缓慢，还指出手的位置有两处露出了画布，没有涂颜色。塞尚说：“我或许可以找到合适的颜色来填补这两块空隙。但请您理解，沃拉尔先生，如果我随便选个颜色填上去的话，很可能整幅画都得全部重画，就从这两块空隙开始。”

向塞尚致敬HomagetoCézanne，莫里斯·德尼，1900

在这幅画中，沃拉尔的画廊里人们聚集在一起讨论一幅曾被高更买下的塞尚作品《有水果盘的静物》。这些追崇者主要是纳比派的象征主义画家，他们对塞尚的作品极为痴迷，认为塞尚的作品为他们打开了通往深邃精神境界的大门。

象征主义与印象派不同，它反对现实主义，热衷于幻想、梦境和精神世界，象征主义深受高更作品的影响，而高更受塞尚的启发最多。画中的背景墙上还可以隐约地看到挂着一幅高更的作品。

有大松树的圣维克多山，塞尚，1887

艾克斯的圣维克多山是塞尚最亲密的朋友。他生前的几年徒步走遍了山的每个角落，并了解其地质史及其他一切相关信息。在塞尚的44幅油画和43幅水彩画中都出现过这座山。

这幅圣维克多山很受人追捧，塞尚既画出了深度和实体感，又在画面上浓缩了距离——前景中的松树枝就像怀抱着远处的山峰。

写生归来的塞尚

写生归来，他疲惫的像个农夫，又像个流浪汉。满身尘土、靠着画架、帽子被扔到一边，他望着远方，更像是望着内心那座永远悬在半空中的圣维克多山。

后印象派

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参考：

莫里斯·梅洛-庞蒂《塞尚的疑惑》，1945

爱弥尔·贝尔纳的《保罗·塞尚》，1904(收录于MichaelDoran,ConversationswithCézanne)

图片均来自“灵感家网站”lingganjia.com