天津红叶书院

年近九旬的彭黎明先生每天都坚持笔耕不辍

乐府诗概说

汉乐府是什么（汉乐府是什么朝代的）

彭黎明

一

中国古代文学有二、三千年的历史了，有起始、有发展，成传统、成体系，独树于世界文学之林，可称为奇观。

形成文学样式概念的，并具有代表性的，有先秦诸子散文、诗经、楚辞、汉赋、汉魏六朝乐府、唐诗、宋词、元曲杂剧、明清小说等等。这只是简略而言，其间还有许多小品种，诸如志怪志人小说，唐宋传奇等等，丰富多彩，百花竞开。它的特点是，每个朝代都有文学样式的继承和发展，并形成典型代表，生动鲜活，目不暇接，蔚为壮观。

古代文学传承了中华文明，华夏精神，永放光辉。爱我中华，爱我祖国。生为中华儿女，当无比自豪，传承中华文明，学习古代文学，结合现实，发扬光大，是中华子孙义不容辞的责任和使命。

二

整理并记载古代典籍有四书五经、二十四史等等，最全面的当属明乐大典四库全书。可以说，谁拥有了一部四库全书，谁就拥有了中华文库和中华文化及中华文明史的精要。

就文学主体而论，改革开放以来，出版社争相出版各朝文学代表作全本，除诗经、楚辞外，全汉赋、全唐诗、全宋词、全宋诗、全元曲等等，唯独少了全乐府诗。我从进入新世纪开始，花费十年心力，编著了一部乐府诗总集，取名《全乐府》，填补了空白。此书由国家出版基金资助，于2011年出版。书中收录乐府诗近八千首之巨，按朝代顺序编辑，加以校点、注释，反映了乐府诗的起始、发展、兴盛、衰落的全过程。

《全乐府》精装16开本，270万字，全六册。适合专业研究者、大学生和诗词爱好者阅读。

三

古代文体分类，传统的概念是分为两大类：一是韵文，二是散文。韵文是四种：诗、词、曲、赋。散文包罗万象，既有记事、叙事的散文，又有议论文、甚至公文案牍。

进入现当代时兴的文体分类，韵文仍是四种，唯有散文专指记叙文，不再包括议论文和公文。

我在二十世纪末应邀编著《二十世纪古代文学研究精粹·散文赋》一书出版，收录了一个世纪国人研究汉赋和诸子散文的成就。我取用的是宽泛的散文概念，包括了带有文学性的先春诸子著作。

乐府诗当然是韵文。1984年国家成立韵文学会，下分诗、词、曲、赋四个分会，我加入了词学分会，并出席了1984年全国韵文学会成立大会。我先是研究词学，后研究乐府诗，诗词不分家，这是传统。

四

乐府者，本是汉武帝时设立的一个制作音乐并进行演奏的机构，这个机构的职责是采集文人诗赋和民间歌谣，度曲配乐，举行官方公事活动仪式，所以后人就把此机构和入乐的歌诗统统称作乐府了。

入乐的歌诗是乐府诗，简称乐府。没入乐的民歌民谣，以及文人拟作歌赋，能否称作乐府诗呢？从文字记载看，南朝的刘勰和大唐王昌龄没认可，但宋代郭茂倩的《乐府诗集》一书，却收入了大量的不入乐的民歌民谣和文人拟作，表明了不入乐者亦可称乐府诗。

此种宽泛的概念流传至今，如今人萧涤非《汉魏六朝乐府文学史》，就是以此宽泛概念立论。

五

在文化圈内，乐府概念的内含，大家接受了不入乐的民歌体式，也可称为乐府诗，或新乐府诗。但这种宽泛的概认，仅限于诗，那么包括不包括词呢？有附文雅者把词也称作乐府，如有本书就把苏东坡的词称为“东坡乐府”，并定名为书名出版了。

词被称作“诗之余”，“长短句”，出现在唐五代，宋代发扬光大。它在唐宋官方音乐机构教坊和大晟府传唱，要称其为乐府的话，只能说是乐府词，因为毕竟诗和词是两种不同的韵文品种，不能相互等同或混淆。

我编著《全乐府》的书名，是取用后人公认的对汉乐府诗的简称，是正统的称谓，自然不包括词体在内。

六

乐府诗概念所涵盖的范围，如何界定呢？我在《全乐府》前言中进行了论述，就是以汉魏六朝为主体的民歌民谣，包括入乐的没入乐的，以及当时文人的拟乐府作品。同时，也包括大唐“元白”倡导“新乐府运动”的作品，由此以降，凡符合汉乐府性质、精神和体制的各代作品，皆可称为“新乐府诗”。

古人创写新乐府诗已成传统，并形成了一种共识，即是凡继承发扬其精神体制，具有乐府诗的“性质面目”，采取乐府诗旧题而创新词，或衍生新题，旧瓶装新酒者，都可称曰“新乐府”。

创作新乐府诗最接地气，大有作为，传承发扬，义不容辞，尚望有此志者践行其道，贡献时力。

七

中国古诗的精神传承，有两个基因：一是现实主义，二是浪漫主义。《诗经》是古诗现实主义的奠基，楚辞是浪漫主义的滥觞。乐府诗是沿袭现实主义精神，与后来的唐代格律诗并驾齐驱，文坛有格律传统的近体诗，民间是无格律的古风和民歌形式的乐府诗，二者组成了中国诗歌的主体与主流，源远流长。

乐府诗的性质和精神，“感于哀乐，缘事而发”，反映民生，具有批判现实精神。它是真正的彻头彻尾的来源于现实生活，反映民俗民情和人民疾苦的诗歌。它是中国韵文史上最具生命力的一支劲旅，值得我们好好继承和发扬。

当今新乐府诗很兴旺，但多半是在民间流传，网络、手机微信，出现了许多好作品，得到人民欢迎和喜爱。

八

乐府诗的体制，是说它的艺术形式。考察其形式多种多样，丰富多彩，没有成文的固定说法，但似乎有几种类型：一是反映民俗民情的歌谣，继承了诗经传统；二是反映民生疾苦，缘事而发的叙事性民歌；三是借助民歌形式抒发对人生感受的文人拟乐府诗。这三种作品组成了古今乐府诗的内容形式。

反映民俗民情的民歌民谣，史传典籍中有记载，缘事而发叙事民歌如《陌上桑》《羽林郎》等等，也有典籍传世，文人拟乐府也有古传善本，不作赘述。唯有其语言特点需要提及，那就是四言、五言、七言和杂言，用当时当地的语言入诗，通俗易懂，明白晓畅，不讲格律，但求叙事抒情，是一种形式自由而又有中华传统的诗体。

九

西汉乐府是乐府诗的发轫期，它兴起于郊庙音乐，盛行于民间流传，而渐衰于文人拟乐府的占夺。汉武帝时，是贵族乐府时期，有“三大乐章”，即《安世房中歌》《郊祀歌》《饶歌》。至东汉末年，民间乐府盛行，出现了《战城南》《病妇行》《上邪》《有所思》《陌上桑》《焦仲卿妻》等等，汉乐府珍品，千古绝唱。这中间出现了帝胄贵族文人乐府作品，如《秋风辞》《羽林郎》《李延年歌》《悲歌行》《董娇娆》等等，是文人拟乐府诗的先声。

两汉文人拟乐府，特别是东汉末年三国时期，曹氏父子对乐府诗的发展贡献巨大。大家知道曹操的《短歌行》，感慨天地时运，抒发人生感叹，呼唤贤才兴邦，影响了一二千年有志者的理想追求，以致于毛主席都咏赞“东临碣石有遗篇”。

曹操《短歌行》是早期的四言汉乐府歌行体。

十

魏晋南北朝乐府兴起，西晋乐府民歌衰薄，而东晋风土人情大异，吴楚新声大放奇彩，风格儇佻绮丽，宋郭茂倩《乐府诗集》所录东晋南朝民歌近五百首，多咏男欢女爱，代表作有《子夜歌》《子夜四时歌》《读曲歌》等等，如《华山畿》：“华山畿，君既为侬死，独生为谁施？欢若见怜时，棺木为侬开！”描述了一个凄美动人的爱情故事，可与汉代民间乐府相媲美。

文人拟乐府始于汉，而兴盛于魏晋时期，主要有李延年、班婕妤等人的佳作，曹氏三雄“旧曲翻新调”，抒怀哀时，皆出己意。曹操《蒿里行》，曹丕《燕歌行》，曹植《美女篇》等等，注入了个人情感的抒发，增强了乐府诗的文学性。

南朝文人拟乐府较大成就者是宋之鲍照，前承陶、谢，直追两汉，皆“感于哀乐，缘事而发”，如描写人民疾苦的《代贫贱愁苦行》，讥讽恶政的《代放歌行》，尤其他的《拟行路难》十八首，被称为南朝二百年之绝唱。

十一

北朝民歌，风格粗犷质朴，犹有两汉遗风。代表作有《琅琊王歌辞》《紫骝马歌辞》《折杨柳歌辞》《敕勒歌》《木兰诗》等等。最有文学价值的，除《木兰诗》外，还有《李小妹歌》云：“李波小妹字雍容，褰裳逐马如卷蓬。左射右射必叠双。妇女尚如此，男儿安可逢？”赞扬巾帼英雄。据载李波乃后魏广平（今河北永年）的一支民间武装首领，武艺高强，传诵一时。

但北朝文人拟乐府不如民间乐府“出色”。由于作者多为汉人（或说“南人”），常醉心于“南音”，只有王褒与庾信拟乐府有刚健之气。如王褒的《燕山行》写边塞寒苦，庾信《怨歌行》《出自藓北门行》等，倾诉怀旧思乡之情。

值得一提的是魏晋南北朝文人拟乐府诗，承前启后，开启了大唐新乐府之风气，而且是形成大唐格律诗的前奏和先河，在中国诗史上有重要意义。

十二

大唐文人拟乐府，出现了新局面。以元稹、白居易为首，倡导新乐府运动，取得巨大成就。据统计，《全唐诗》标明“乐府”的作品，作者230余人，作品1200余首。如卢照邻、张说、李白、杜甫、孟郊、陆龟蒙、柳宗元等等。他们沿袭乐府写实传统，主张“诗歌合为事而作”，“即事名篇，无复依傍”，突破前人借古题而言新辞的束缚，焕发了新彩。例如张籍的《陇头水》，杜甫的《兵车行》，白居易的《新丰折臂翁》，李白的《长相思》等等。

新乐府形成的“歌行体”，继承和发扬了汉乐府的精神体制，具有了鲜活的生命力，流传后世。如白居易的《长恨歌》，李白的《蜀道难》《将进酒》等等。

我在《八十抒怀长歌行》中写老有所养、老有所乐、老有所学、老有所为等等，长诗一百六十句，就是仿此歌行体而作，发表在《中国社会科学报》等报刊上。

十三

宋元时代新兴词曲，成为文人抒情达意的主要形式，文人拟乐府自然衰退了。但乐府旧题或新题并没有绝迹，有一些词曲大家们有拟乐府佳作。

例如柳永的《煮盐歌》，为盐民请命，就是“即事名篇”的新乐府佳作。梅尧臣的《猛虎行》，讽刺陷害忠良的权臣，沿袭了唐代拟乐府的现实主义精神。文同的《苦寒行》，刘克庄的《筑城行》，反映民生疾苦等等，都是文人拟乐府佳作。

明清时代小说戏剧盛行，文坛高手仍有拟乐府佳作，如李东阳、何景明、吴伟业、王世贞、张维屏等等。清末拟乐府作品的爱国主义情怀鲜明突出，如张维屏的《三元里》，梁启超的《爱国歌》，秋瑾的《宝刀歌》等等。

汉乐府的现实主义是永垂不朽的。

十四

遥在汉代崇尚赋，以赋论才，评定身份，形成风气，所以后人说起汉代文学，皆首推汉赋。然而乐府也是当时的风尚，作赋者多是读书人，而好乐府者，不仅有上层人士，民间尤为流行。有文字记载，从汉武帝开始，历经四帝至西汉末，百年之久民间乐府盛行。汉哀帝下诏罢乐府，但后汉（东汉）又恢复起来，直到建安时代，魏晋以降，文人似乐府之作风行。

两汉乐府诗继承了先秦《诗经》的写实传统，激发了文人诗的产生，促进了五言、七言诗的句法，体式的形成，孕育了文人古体诗（也称古辞、古风），并为衍生后来的格律诗（也称近体诗）作了奠基。古诗的源头自然是《诗经》、楚辞，其高峰则是大唐的诗海、诗峰了。这中间的“桥梁”和过渡该是中古诗歌，即两汉乐府和魏晋南北朝的文人拟乐府诗。

乐府诗的历史贡献巨大。

十五

追溯诗史上，曾有几次拟作或倡导乐府诗。可以归纳为“一拟一新”。

“一拟”是指东汉和魏晋南北朝的文人拟乐府，代表人物有李延年、曹氏父子、陆机、鲍照等人。他们创作了大量的四言、五言和七言拟乐府诗，不讲格律，但重抒情和叙事。曹操长于四言，曹丕长于七言，曹植长于五言。曹植的《斗鸡篇》《名都篇》《怨行诗》《美女篇》《吁嗟篇》都是拟作五言乐府名篇。

“一新”是指大唐元稹、白居易倡导的“新乐府运动”。代表人物是白居易、杜甫、李白等人，使乐府诗焕发了新彩。如白居易《新丰折臂翁》，杜甫《兵车行》，以及所称“三吏三别”，李白《长相思》，张籍《陇头水》等等，反映现实生活更广阔了。

说到提倡新乐府，晚清的黄遵宪一度鼓吹，但未掀起大的波浪。他创作的《杨柳枝》却是承袭了大唐新乐府的遗响，得到后人赞赏。

十六

关于乐府诗研究，前人成就多多。在断代问题上有四种情况：一是断自两汉，如何权衡《两汉乐府欣赏》；二是断及汉魏六朝，如萧涤非《汉魏六朝乐府文学史》，余冠英《乐府诗选》，王运熙《汉魏六朝乐府诗》等；三是断自随唐五代，如郭茂倩《乐府诗集》，罗根泽《乐府文学史》等；四是延及宋元以降文人拟乐府，如李春祥主编《乐府诗鉴赏辞典》。

对乐府诗研究范围逐步宽泛，跟对乐府诗概念的不同理解有关。有一种狭义概念，有一种广义概念。狭义者认为乐府诗仅限于两汉，称汉乐府，最多包括汉魏六朝兼及唐代新乐府。广义者认为凡具备乐府诗精神体制者，皆可谓乐府诗，包括历代拟乐府诗。我主编的《全乐府》采取了广义的概念，但不表明否定狭义概念，而是为了给研究者提供更大的研究空间和研究资源，收录作品。

十七

本篇文字主要是介绍乐府诗的概况，提供有此爱好者了解和写作时参考，重点不在研究其有关的学术问题。有关学术问题的研讨，我在《全乐府》一书的长篇前言中进行了论述，有兴趣者可参阅，并请指教。此书2011年上海交通大学出版社得到国家出版基金资助出版。

（2022年元月草成）

彭黎明先生主编的古代乐府诗总集《全乐府》