近期，中国美术学院首届“古书画鉴藏与修复国际研讨会”在杭州落幕，来自伦敦大学、上海博物馆、大英博物馆、台北“故宫博物院”等的专业修复师与研究者对古书画修复领域的多项议题进行讨论。

研讨会还就大英博物馆藏《女史箴图》、台北“故宫”藏《陈琳溪凫图》》等为修复案列进行了分析。

这次讨论，把《女史箴图》又一次带到了我们的眼前。除却传奇的“身世”，作为大英博物馆的镇馆之宝和人类文化的宝贵遗产，《女史箴图》仅在绘画技巧上，又有怎样杰出的贡献？

顾恺之女史箴图（顾恺之女史箴图怎么念）

被誉为中国美术史的“开卷之图”

《女史箴图》艺术价值颇高，从问世起就一直是历代宫廷收藏的珍品，是目前世界上尚能见到的中国最早的专业绘画作品之一，被誉为中国美术史的“开卷之图”。

后人也多有临摹。由于年代久远，现在世界上仅存两幅临摹品，其一为北京故宫收藏，为宋人临摹，笔意色彩皆非上品，价值不是很高;另一幅就是这件藏于大英博物馆的隋唐时期摹本，是罕见的艺术珍品。

女史箴图设色绢本，纵24.8厘米，横348.2厘米。大英博物馆藏

引首

在形式上，《女史箴图》为典型的中国绘画早期的横卷式结构，卷中的每一段画面都相对独立，各有箴文，但又通过题款及人物衣饰线条的处理，将其有机地联系在一起，散而不乱，疏密得当。

横卷式绘画在汉魏时期的绘画遗存中比较常见，如陕北绥德汉画像石中的出行图，就采用横卷式结构，分上下两层表达。直到今天，横卷式绘画依然是中国画中最受欢迎的基本形制之一。

《女史箴图》局部－家庭

横卷式绘画在描绘人物时，多画人物的侧面或半侧面，很少正面，但《女史箴图》则有半侧面、全侧面、多半侧面和正面，较之前代在形式上更加丰富。

顾恺之在刻画人物的时候，非常注重人物的内在精神气质。张彦远在《历代名画记》中说顾恺之“象人之美”，“顾得其神，神妙无方，以顾为最”。这幅流传至今的《女史箴图》虽然不能肯定是顾恺之的真迹，但其画风一定有所本，因此在人物的神情刻画上也达到了相当的高度。

冯婕妤挡熊

如画面第一段冯婕妤挡熊，画面之上，冯婕妤面对猛兽，挺胸向前，毫无惧色，与旁边卫士的紧张、汉元帝的惊悚、侍女的恐慌形成鲜明对照。

表情对比

道隆而不杀

张彦远在谈到魏晋时期的山水绘画时说：“其画山水，则群峰之势，若钿饰犀栉，或水不容泛，或人大于山，率皆附以树石，映带其地，列植之状，则若伸臂布指。”《女史箴图》的山水画正是这种情景。人物的造型古朴典雅，从中可以看到战国秦汉帛画的影子，也说明它在艺术上与前代绘画的前后相承。

道隆而不杀局部

道隆而不杀局部

《女史箴图》最令人惊叹的是优雅而连绵不断的线条，如春蚕吐丝，绵延柔劲，灵活飘逸，极富于韵律感。男性的宽袍大袖，女性的精雅罗裙，活色生香，充满了艺术魅力。

《女史箴图》局部－收获

细节处尤见其工，画中人物的五官描绘精细入微，动态处理也自然大方，人物表情各异，表现出人物丰富的内心情感。张彦远在《历代名画记》中曾这样评价顾恺之的人物线条之美：“顾恺之之迹，紧劲联绵，循环超忽，调格逸易，风趋电疾，意存笔先，画尽意在，所以全神气也。”

《女史箴图》局部－化妆

此外，《女史箴图》的设色也非常精美典雅，汤垕谓其“以浓色微加点缀，不求藻饰”，古朴而自然，而这也正体现了中国早期人物绘画的典型特征。

《女史箴图》局部－班婕妤辞辇

卧室

拒绝

女史

卷后