一个朋友希望给推荐几本摄影史的书，但列书单不能说明问题，既然要推荐就要说明推荐的理由，也说些读摄影史的感受吧。

一谈到学学摄影史，一些人就大谈《论摄影》和《技术复制时代的艺术作品》，似乎桑塔格、本雅明就是摄影史的作者。其实《论摄影》、《技术复制时代的艺术作品》是学者对摄影史思考抑或批判的著作，而非学习摄影史的读本或教程。而没有较为系统学习过摄影史，读上述两本书可能会很艰难甚至有误读的可能。

那么可以作为教程或读本学习摄影史的书籍，《世界摄影史》(顾铮著，浙江摄影出版社2006年7月修订版)是详实的;《鲁迅美术学院摄影系-摄影专业教程》(中国摄影出版社2008年7月第一版)摄影简史部分的五个章节也简明。但平装、黑白印刷的读本，缺乏了大幅、清晰图像的支撑，阅读就枯燥且印象难以深刻。以下介绍三本译文，且都是印刷较为精美的大开本。

第一本：《美国摄影教程》

这本书目前可以买到两个版本，一是《美国摄影教程(第8版)》(杨晓光、黄文、任悦译，吉林摄影出版社2006年1月)，另一是《美国摄影教程(第9版)》(张匡匡、朱雯译，人民邮电出版社2009年2月)。《摄影的历史》是该书的结尾第18章，其目录如下：

-摄影的发明

--达盖尔银版法：银版上的图像

--碘化银纸照相法：纸上的图像

--裸版照相法：照片清晰度与复制性

--明胶乳剂/卷片片基：为每个人摄影

--彩色摄影

--早期肖像摄影

--早期旅行风光摄影

--早期战地摄影

--早期摄影中的时间与移动

-摄影纪实

-纪实摄影与社会进步

--新闻摄影

--19世纪摄影艺术的出现

--写真摄影与摄影分离运动

--把图像直接应用到艺术之中

--新视觉的请求

--20世纪50~60年代的摄影艺术

--20世纪70~80年代的摄影艺术

-现代摄影美术馆

虽然这部分只有84页，但对摄影史的脉络进行了明确的梳理，并包括摄影技术进步对摄影发展的推动、绘画与摄影的相互关联以及艺术思潮对摄影流派的影响等。这些对于认真的读者来说，能够建立学习摄影史的基础，或者说给读者一个摄影史的纲要。

鲜花

握手

雷人

路过

鸡蛋

第二本：《PHOTOGRAPHY国际摄影艺术教程》(任悦译，中国青年出版社2008年8月)

最近几年关注和探索记录摄影的朋友，都关注着网络上的1416 教室，那是人大摄影老师任悦营造的摄影地球村。而任悦翻译的这本书，则更让国人摄影人中的探索真相者欣喜，因为这是一本特殊的与艺术相关的摄影教程。说特殊，是因为该书没有传统教程按部就班的讲解摄影技术和摄影技术的应用，而是以摄影专题(摄影主题)的角度，去阐释摄影史上的摄影家们实现了一项一项的探索和实现(简介了很多著名的摄影师及其特点)。而且“回顾了摄影的起源，分析摄影的现状和未来的发展方向，从摄影的职业和教育两方面进行阐述，致力于激发摄影师的实践和探索精神，是一本资料丰富的摄影百科全书”。

也许，阅读摄影史和自己思考的过程中，该知道前辈摄影师都做了和实现哪些探索，他们探索和实现了的我们可继承但还要创新前行，即便是模仿前辈也要在其中有所延伸或用新技术实现前辈不能达到的实现;抑或，扬长避短用新技术去更为完善⋯⋯正如该书前言中说：

现实是，摄影师可以选择的工具越来越广泛，可以在摄影的各个步骤中选择任何一种原材料或者技巧来展开工作。不过，无论是古老的银版照相法还是最先进的数码摄影，都要考验摄影师的想象力。更了不起的是，摄影师将那些最传统的和最先进的方法结合起来，这种混合效果独具一格。面对科学家和制造商发明的各式各样的材料，只有那些不断探索新工具和新手法的摄影师才能创造出经典的图片。

若说读摄影史有什么好?那就是在读过一些之后，再阅读或思考时就能穿越时空，并与摄影的历史建立关联。比如此时摘抄上面一段话时，就想到《爱德华•斯泰肯》传记中的一段。1907年，商业性的吕米埃奥托克罗姆彩色干版面市，斯泰肯和施蒂格利茨(摄影分裂运动中坚的两位大师)马上就预见到吕米埃工艺的独创性。斯泰肯马上就开始使用，并投入研究彩色摄影。不久他就发明出了透明正片，而且研究出简单而有效的吸引技术，使作品色彩亮度和保真度更高。1907年10月的《摄影创作》杂志刊登出斯泰肯的3幅彩色作品—汉密尔顿夫人、萧伯纳彩色肖像照等，同期也刊出施蒂格利茨有关彩色摄影的文章。

12

鲜花

握手

雷人

路过

鸡蛋

2008年初，在VeryCD电驴上下载了一套6集纪录片：《BBC.摄影演义(BBC The Genius of Photography)》。这几年看了很多遍，由于没有英文字幕也没中文字幕且听力极低，只能根据画面揣摩但也受益良多。两个月前去书店一眼就看到躺在一堆书中的大开本《摄影的精神》，初看封面还以为是马西莫·瓦塔里的作品集。但不是，而是BBC记录片的读本，经过与纪录片相比较，《摄影的精神》中的文字量及信息量要多于记录片，且语言凝练精辟，真正摄影史著作的感受。

虽然已经精读过两遍，但对于该书的宏大叙述还不知如何评论，摘录该书勒口上英国《星期日泰晤士报》马丁·帕尔的推荐如下：

“2007年对英国摄影界来说是意义重大的一年。英国最大的两个文化机构终于认识到摄影这一客观而又民主的视觉媒介的魅力，虽然这一认识来得实在太迟缓了。2007年5月，英国泰特美术馆策划了‘摄影师眼中的英国印象展’(How We Are)”，这是该馆历史上第一个专注与英国摄影的展览，这一展览最终大获成功。BBC不甘落后，在其第四频道播出了名为《摄影的精神》的专题纪录片，这是英国电视界在超过25年的时间内第一次尝试在电视屏幕上再现摄影史。拜手机所赐，现在我们每个人都可以是摄影师，人们对于摄影这一艺术形式的机敏论争表现出了前所未有的兴趣。要满足人们的这一需求，还有什么方式比阅读英国这一年出版的近750本摄影书更好的呢?在这些书中，我最喜欢的有多种。

我的第一选择是《摄影的精神》，这部书由格里·巴杰所著，是伴随BBC的同名纪录片推出的。这是一部优秀的摄影史导论，它带领我们穿越错中复杂的历史，理解是什么造就了伟大的摄影作品，并展现了摄影随着技术进步而在社会中所扮演的不同角色。摄影既简单又复杂，巴杰的书成功地以清晰、权威的方式梳理了关于摄影的种种论争。”

重要的补充：

写出上面这些很兴奋也意犹未尽，拷问自己“读了这三本书就了解摄影史了吗?”不，尽读这些纲领和导论，犹如思维被吊在半空，不落地就难以流动和蔓延。幸好还有书，以下推荐的两套丛书就是能帮助落地的。

第一套：顾铮主编的「世界摄影大师传记丛书」，浙江摄影出版社2010年1月出版，目前有：

《安塞尔-亚当斯》、《亨利-卡蒂埃-布列松》、《比尔-布兰特》、《欧文-布鲁门菲尔德》、《拉兹罗-莫霍利-纳吉》、《爱德华-斯泰肯》、《沃克-埃文斯》、《优素福-卡什》。

第二套：刘立宏主编的「摄影馆」--当代摄影大师评述系列，吉林美术出版社2010年12月出版，有：

杰夫·沃尔;；辛迪·舍曼；莎莉曼恩;；荒木经惟；贝尔纳·弗孔；南·戈尔丁；托马斯·鲁夫；吉尔伯特和乔治。