宋瓷，在岁月长河中静谧无言，寄寓着历史的深邃。

宋朝瓷器（宋朝瓷器种类）

千年的风沙早已尘风了过往，经历岁月的打磨，宋瓷的璀璨精美映照直至今日。宋瓷美在收敛、温润、韵致万千，宋瓷之朴素无华，深深吸引着世人，也成就了它的经世之美。

唐人的美，或大红大绿，艳冠群芳；或雄浑贵气，娇媚万千，形成绝对的视觉冲击。而宋人，独爱美得单纯，用色清丽素雅，婉约而精微，不张扬、不做作，没有一点花边、一点火气，就那么静静地在那儿，却给人一种“北方有佳人，遗世而独立”的感觉，美得超凡脱俗。

唐代陶瓷工艺品的经典之作——唐三彩，即是一种色泽鲜艳的多彩低温釉陶器。在同一器物上，黄、绿、白或黄、绿、蓝、赭、黑等基本釉色同时交错使用，形成绚丽多彩的艺术效果。“三”是多的意思，并不专指三种颜色。

唐三彩有明显的多元文化融合的特质，“唐代是多民族融合的一个时代，不少唐三彩作品中以胡人为主要创作元素，三彩胡人骑驼俑就是经典案例。

从唐到宋，审美可谓180度大转弯，是浓墨重彩向清丽脱俗画风的转变。

宋人擅长用单色釉烧瓷，其作品更接近哲学上的审美气质，窑烧瓷器是宋代陶瓷的高峰，造型极简，增一分则多，减一分则少；朴素无华，但又蕴含独特的气韵，宛如大家闺秀。它无需向外张扬，但却让你时时知道它的存在，感受到它素雅但却自信的美感。哥窑葵花洗、哥窑青釉葵瓣口盘等瓷器就将这些特质表现得非常明显。

宋瓷的这种风格，跟当时的整体环境有很大的关系。宋人从上至下崇尚极简，钟爱自然，细嚼生活，追求品质，他们构建了一个前所未有的超前高级审美时代，甚至演变成一个独特的美学符号“极简美学”，宋徽宗赵佶就是极简美学的最佳助推者。

?宋徽宗赵佶

宋之后，即使元明时期的青花瓷或是清代的珐琅瓷也无法超越宋瓷的极简之美。而宋瓷，更被誉为“瓷器艺术的顶峰”，后人至今难以企及。

宋瓷发展辉煌，不管是在种类、样式还是烧造工艺等方面，均位于巅峰地位。在灿若星河的窑口中，以“五大名窑”——汝、官、哥、钧、定最为知名。

汝窑的由来非常传奇。

据说，某一年徽宗梦里下了一场雨，雨过后，显出天青。

醒来后，他便召令匠人，一定要将这种色表现出来。“雨过天晴云破处，这般颜色做将来。”

匠人们闻所未闻，但不敢怠慢，一旦烧不出来就要掉脑袋。于是，夜以继日，拼命尝试。终于，烧出了汝瓷，绝美千年。

可惜的是，随着北宋的灭亡，汝窑烧造工艺失传，前后仅开窑二十年，且只出现于徽宗在位期间，后来再怎么努力，也无人能复原那样的美。

目前全世界的汝瓷传世品仅存67件半。因此世人说：“纵有家财万贯，不如汝瓷一片。”

官窑，是官办瓷窑制器，专供皇家使用，是北宋末年宋徽宗时代的宫廷御瓷，权臣贵胄也只能望瓷兴叹，可见而不可及。因而高贵、难得便成为人们对北宋官瓷的第一印象。

在琳琅眩目的中国瓷器中，"北宋官窑青瓷"出类拔萃，精美绝伦，古气盎然，被视为瑰宝。

官窑是色彩较为丰富的一个窑口。清淡之色亦有层次分明：月白、粉青、天青、翠青等。作为南宋的官窑，御用之瓷，制作便是不惜工本。

官办瓷器

相传官窑造出以后，宫里的太监便来检查，发现有稍稍瑕疵的便摔碎。剩下的精品才可呈到皇宫里，供皇室使用。正因为这个，所以，官窑存世量极少。

?热播剧《清平乐》中道具瓷器

官瓷胎体较厚，天青色釉略带粉红颜色，釉面开大纹片。这是因胎、釉受热后膨胀系数不同产生的效果。瓷器足部无釉，烧成后是铁黑色，口部釉薄，微显胎骨，即通常所说的"紫口铁足"。这是北宋官窑瓷器的典型特征。

哥窑也被列为宋代名窑，虽迄今未找到确切窑址，但有传说描述了哥窑起源：浙江处州人章生一和其弟章生二都是制瓷好手。

他们俩人同在龙泉各设一窑，因生一是兄，所以被称为“哥窑”，生二为弟，当然称为“弟窑”，此二窑皆为著名民窑。

哥窑的釉色以青为主，铁足紫口，釉面有碎纹而著名，号日“百圾碎”。纹片呈血色、黑蓝色、浅黄色等，其中以黑色最多,被称为“金丝铁线”；而按形状分则呈网形纹、梅花纹、细碎纹等。釉面开片时产生的美妙声音，如涧如泉、如琴如铃，犹如隐于大山深处的天籁之声，让人如痴如醉。

哥窑最主要、最奇妙、最令人称道、又最被人忽视的特征，即所谓“攒珠聚球”。陶瓷界先辈孙瀛洲就写过，“如官、哥釉泡之密似攒珠”，“攒珠”指的是哥窑器中之釉内气泡细密像颗颗小水珠一样，满布在器物的内壁和外壁或内身和外身上。

“入窑一幅元人画，落叶寒林返暮鸦，晚霭微茫潭影静，残阳一抹淡流霞。”

这是著名作家姚雪垠作的一首诗，诗中的“元人画”不是由毛笔和着水墨与颜色画在宣纸上，而是在1200度以上的窑炉中，以火为画笔一气呵成。这样的画法全世界仅有一家，它不是工笔画、不是写意画，它是“钧瓷”。

钧窑是宋徽宗年间继汝窑之后建立的又一座窑口。烧制各种皇室用瓷。当时，禹州有一种彩瓷，颜色艳丽，而且上有“窑变”形成的火焰纹，入窑时，器物都是一个颜色，出来以后则万紫千红，绝没有一件重复的。宋徽宗听了甚是满意，又在宫内模仿禹州彩瓷，修建了官烧钧窑。后来更有“黄金万两不及钧瓷一件”的说法。

钧窑

瓷变时的色彩

钧瓷乃瓷中之王，以独特的窑变艺术而著称于世，一件精美的钧瓷能给人以美的享受。钧瓷釉质有玉的温润感，光泽如玛瑙一般，似玉非玉胜过玉；釉面往往有开片纹路，欣赏起来有纯净的美感。

?钧窑玫瑰紫釉葵花式花盆（台北故宫博物院藏）

钧瓷釉质厚实，观之大气、凝重、耐看，釉面上形成意境图画，这种变化妙在似与不似之间，欣赏时能引起人的联想，情景交融，从而使人心情愉悦，获得美的享受。

定窑瓷器被宋朝选为宫廷用瓷。到了元朝，定窑因为战乱不息而没落。直到上世纪七十年代，消失了600多年的定窑才又复烧白瓷，而目前仅存的定瓷作坊也不过十几家，可知定瓷的弥足珍贵。

定窑一个比较庞大的瓷窑体系，是白瓷中的代表。定窑白瓷色如玉，声如磬，釉上肌理纹，釉层珍珠包，奇妙的光色变化，使釉层鲜活起来，令人赞叹定瓷物化组合的鬼斧神工。有着“定窑花瓷瓯，颜色天下白”之说。

定窑的土脉细腻，胎质薄而轻，积釉处称为“泪痕”。相对于洁白如雪的釉色，白中泛黄这种暖色调更具醇厚美，有牙质之感。在这种釉色的基础上，划花、刻花和印花工艺有了更好发挥，宛若壹件件浮雕作品。花草鱼虫在这种暖白色上，更显清新淳朴，典雅俊美。

宋瓷，是上千年历史文化底蕴的载体

愿它穿越历史，耀美于万世

大美东方，宋韵发扬