生活，总是那样的忙碌，它不会因人们的抱怨而放慢脚步，也不会因人们的疲倦而停滞不前，它只会随着时间快步向前……

巴赫代表作（巴赫代表作名曲）

而我们都只是普通人，面对生活中的种种问题，会茫然、会孤独、会无助、会疲倦……因此，我们需要休息，那么温柔如水的古典音乐，必定是此时最适合不过的伴侣。今天就与大家一起聆听几首温柔安静的古典音乐作品。

1.《降b小调夜曲》

肖邦一生总共创作了21首『夜曲』，『作品9』中共有三首夜曲，这首《降b小调夜曲》是肖邦夜曲『最初之最初』，作于1830-1831年间，旋律婉转优美，情绪极为丰富。

《降b小调夜曲》为三段形式，第一段充满柔和而朦胧的魅力，节奏处理十分自由，中段由八度音奏出降d大调的旋律，异常甜蜜，此曲之所以能使人迷醉，也全在于此。『夜曲』在传统上主要用于表现深夜的宁静，旋律通常如梦般清幽柔美。肖邦的『夜曲』并不只是单纯地继承传统的表现风格，而是形式趋向自由，内容趋向多样，更加热情婉转。

2.《月光奏鸣曲》

由贝多芬作于1801年的名作《升c小调第十四钢琴奏鸣曲》，又名“月光奏鸣曲”或“月光曲”，其得名众说纷纭，多认为源于德国诗人路德维希·雷尔施塔布所形容的“如在瑞士琉森湖那月光闪耀的湖面上一只摇荡的小舟一样”。第三乐章是一个激动的极板，演奏起来颇有难度。

3.《童年情景》之梦幻曲

《童年情景》之梦幻曲，完成于1838年，是舒曼所作十三首《童年情景》中的第七首。1838年，热恋中的舒曼写信告诉克拉拉：『记得有次你说：有时在你面前我真像个孩子。无论是否受此影响，总之我灵感迭起，即席写了30首有趣的小品』。

《童年情景》之梦幻曲，具有诗歌般层层递进但又变化微妙的律动感。它是如此轻盈而融情，仿佛内心的旋律流泻，既叙述了对幻想的追求与希冀，也表达对美好梦幻的期望与挚爱。

4.《G弦上的咏叹调》

《G弦上的咏叹调》是巴赫的作品《第三号管弦乐组曲》中的第二乐章主题，充满诗意的旋律美，成为脍炙人口的通俗名曲。原曲创作于1727年-1736年间。传说宫廷舞会上，巴赫的大提琴被做了手脚，除G弦外所有的弦都断了。然而巴赫最终仅用一根G弦，就即兴演奏了一首《咏叹调》。

十九世纪德国小提琴家AugustWilhelmj把这个乐章改编成小提琴和钢琴曲，低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律，最后在静似祈祷般的气氛中结束。百余年来，《G弦上的咏叹调》以纯朴典雅的旋律，G弦特有的浑厚音色，成为巴赫的代表作之一。如同永恒和谐的对话，又如同内心的律动。

5.《F大调浪漫曲》

《F大调浪漫曲》创作于1802至1803年间，是贝多芬仅有的两首小提琴浪漫曲之一，该曲充分体现出作者在旋律创作方面的天才手笔。处处洋溢着优美绝伦的韵律。首先，主奏小提琴随着只有弦乐群的伴奏，呈示出第一主题，并附有很多美妙的装饰音，真是华丽至极。第一主题经过管弦乐的全部合奏予以重复之后，主奏小提琴又陆续引出下面的几个主题，经过各种展开、转调，又复归于第一主题。尾奏通过主奏小提琴在渐慢、渐弱的气氛中结束乐曲。

6.《D大调卡农》

卡农是一种音乐体裁，在卡农中最广泛为现代人所知的是约翰·帕海贝尔创作的《为三把小提琴和通奏低音创作的D大调卡农和吉格舞曲》。通常人们更多的关注作品的第一部分卡农，并简称为《D大调卡农》。该曲旋律简约而动人，是现代人最为喜爱的古典音乐作品之一。

7.《如歌的行板》

这首常用于弦乐合奏或小提琴独奏的《如歌的行板》，原是柴科夫斯基于1871年写作的《D大调弦乐四重奏》的第二乐章，而《D大调弦乐四重奏》也正因有这个杰出的乐章，才特别受到世人的钟爱。《如歌的行板》的主题是在1869年夏，柴科夫斯基在乌克兰卡蒙卡村他妹妹家的庄园旅居时，从一个当地的泥水匠处听来的，这是一首小亚细亚的民谣。该曲曾使俄国大文豪——伟大的列夫·托尔斯泰老泪纵横，柴科夫斯基一直对此深感自豪。有人甚至认为本曲就是柴科夫斯基的“代名词”。

8.《泰伊思冥想曲》

这首乐曲是法国作曲家儒勒·马斯奈为歌剧《泰伊思》创作的一首间奏曲，也被称为《沉思曲》。作品展现了爱情的美好，因此常被单独演奏，成为小提琴独奏曲中经久不衰的名作。

9.《月光》

《月光》是法国作曲家德彪西早期创作、流传最广的作品之一。它美丽空洞、诗情画意、充满乐趣，充分显示出印象主义艺术的特点。《月光》让人听了心情能够平静，怡然自得，使人想起那一幅幅动人有趣的画面。它其实并不是一首单独的钢琴曲，原属于德彪西在1890年开始创作、1905年完成发表的《贝加摩组曲》中的第三首。

音乐采用中国的五声调式进行创作，因此，听起来带有东方的色彩。一开始描述月光的时候非常的静谧安逸，美轮美奂。