2021年海贼王世界探索者_不倦的探索者海贼王世界探索者_不倦的探索者

40年前的一桩公案，是中国20世纪的美术理论史所无法回避的。很多年长一辈的美术家还能记起，当初的美术杂志曾在显要位置发表公开文章，大举讨伐一篇还未发表出来的文稿。从大批判文章凌厉的字句里，美术界上下知道了这份被拿来开刀的文稿长达三万言，题目叫艺术形式的探索，作者是中央美院的教授王琦。�

作为新兴版画运动一员骁将的王琦，这回冒险闯进的却是一个理论禁区。她的稿子虽未发表，但曾四处演讲，而且备受欢迎，被人视为毒草竖作批斗靶子也不足为怪。20世纪60年代的“文革”前夕，阶级斗争压倒一切，什么全部上纲上线。王琦何以斗胆至此，在如此气氛中谈什么探索艺术形式呢？这很使彦涵、黄永玉等一批艺术家为她捏了一把汗。在数十年后出版的一本回想录艺海风云中，王琦先生只轻描淡写地说当初因为主编外国美术史有心得，想认真探讨一下艺术形式的基础问题，如此而已。�

在当初的语境中，艺术只有内容和形式两个范围，而且形式是隶属的，内容决定形式。所谓内容，就是政治需要。而艺术形成问题，当初多泛泛说是表现手段，在今天看来实即艺术本体问题、艺术语言的规律问题及其发展逻辑问题。探索艺术形式的奥秘，追求发明的结果，本是一个敬业的，有良知的艺术家的天职。为了这么一个基础的准则，王琦先生这一辈子已数次吃了苦头。只不过，这一信念对她一直是不可渝移的。1982年她出版了自己的第三本文集，再次取名艺术形式的探索。�

1937年，王琦以19岁年纪毕业于上海美专西画系，20岁进入***鲁艺美术系学****在60多年的艺术生涯中，她兼画家、理论家、教授、美术活动家等多重角色于一身，成为20世纪中国美术的中坚人物之一。对于一个真诚的，以艺术为一生事业的人，艺术本身就是目标，探索永无止境。探索艺术形式，探索艺术本身的法则，在她的理论求索和创作实践中不但并行不悖，而且能几十年贯穿如一。�

青年时期的王琦活跃在抗战版画的第一线上。20世纪三四十年代，她以刀笔为武器，和很多正直的艺术家一道主动投身救国救亡斗争，创作出了大量抗战木刻。同时，她主编杂志、组织画会、筹备画展、参加多种画展及担任评委等。从社会功效上说，这一时期的艺术是“匕首和投抢”，发展战斗作用，救亡图存是第一位的。但，若把王琦先生这一时段的版画作品放回四五十年代的特定时空考察，不难发觉她在重视艺术社会功效的同时，也没有忽略艺术语言的作用，表现在形式手法上便是有着比较显著的个性特色。比喻，早期的木刻黑白对比强烈，刀法简括明快。五十年代后则较偏重灰调子的利用，线条增多，刀法绵密，讲求形体的严谨和正确。这不一样时期作品的改变，不但说明了她对语言形式的重视始自青年时代，而且对于艺术本体的关注，对于传达手段的重视已融入她长久的实践中。这是一个言行一致的艺术家，她的作品可和重视形式探索的艺术理论看法相互印证。�

80年代后期，王琦先生作为中国美协和中国版协的关键责任人，多年负担着大量的行政和社会活动事务。工作繁忙加上视力下降，使她不得不逐步退出版画创作一线，转而把可支配的零碎时间放到了水墨画和书法上面。至今，这一转折已长达十三四年，而她在水墨画及书法领域也颇有可观。除多年数次举行水墨画展，2021年中国文联出版社还

印行了她的水墨作品及书法合集，由此读者能够较方便较全方面地了解她在水墨艺术上的特色