英国的设计改革

工业革命最先在英国发生，同时引起了深刻的经济，社会，艺术大变革。

手工劳动被机器所代替，催生出一个新的社会阶层——中产阶级，他们有能力购买工业生产制造的日用品，而这在过去只是上层社会的专利。

在工业化时代，同一种产品的生产流程已经从以往的手工生产转化为由生产线生产了。

在1776年，经济学家亚当-斯密在他的名作《富国论》中就已指出，生产一颗简单的图钉，已经细分成18道不同的工序，由不同的工人完成了。

在十九世纪的大部分时间里，对于屈居在机械化之下的传统工艺到底该怎么办，成为设计师必须认真考虑的一个问题。

显然，虽然人们对于那些“诚挚的劳作结晶”心存敬重，但这些手工艺的生产程序与方式已经完全不能满足市场的需求了。

在1851年举办的水晶宫博览会上，英国工业产品因其粗糙，简陋受到来自设计师和艺术家们的批评。

一些改革派人士企望设定一些广泛适用的设计指导原则，以纠正设计上存在的偏差。

这些原则主要强调了三个方面：

首先，装饰应从属于产品的形状。

其次，产品的形状必须根据产品的功能和所用的材料来决定。

再次，设计应该以英国历史风格，或非西方的传统风格，抑或是大自然中的动植物为依据，提炼出装饰动机。

这些原则对于工业设计的影响，一直持续到20世纪。

改革派的主张，并不是单纯模仿自然物件，而是根据物品的形状和材料特性以及生产过程的可能性，有限度地从大自然中找到合适的形状和色彩之美。

理查德-里德格雷夫设计的玻璃水瓶——“泉”，很好的体现了改革派的主张。

他在瓶身画上了茂密的芦苇，与水瓶作为盛水工具的功能非常匹配，通过玻璃材料的透明性，展现了水的特质与所绘装饰图案的交融。

玻璃水瓶--泉

改革派还设立了几家由政府管辖的设计学校，培养新一代的设计师，同时提高英国产品设计水平。

英国著名设计师克里斯多夫-德莱赛就是毕业于这样的设计学校，他设计的产品中，大多是以植物形态为装饰动机的。

但他却认为，不应该照抄植物的自然形态，而应该根据几何的原理，将天然植物抽象化，赋予风格。

克里斯多夫-德莱赛的银质作品

另一个导致设计改革的原因是社会上日益增强的对于健康和卫生的重视。

由于当时的家具大部分是木制的，臭虫时常藏在床架，椅座里面，即便是贵族家庭也无法避免，因此在当时提倡在装饰手法上尽量简化。

关于健康和卫生的新概念，也引发了1860-1880年代的美学运动，发起人是爱德华-威廉-古德温，他宣称“绒毛和尘埃是生命的两大敌人”。

因此他设计了一些很有创意的，没有过分的雕饰，容易搬动，容易清理的家具。

古德温设计的边柜

不过，19世纪下半叶英国的设计改革运动，从来也没有彻底达到它的目的。

因为在自由贸易与自由企业经济中，实际功能与美好外形的协调统一只是促使消费者购买商品的多种动机之一。

生产者和消费者的品味更多地是取决于对于自身身份，社会地位的不同设定，标准和原则并不能放之四海而皆准。

原本希望将太多太杂的风格流派精炼起来，但事实上引发了更多更乱的流派滥觞，令消费者无所适从。

改革的思想基础

英国设计改革思想基础的出现是由约翰-拉斯金提出的，约翰-拉斯金是最早提出现代设计思想的人物之一。

拉斯金提出：设计应该与艺术区别开来，设计应该成为独立的学科。设计的功能主义立场，设计对工业化的承认和接纳，是设计理论史上的重大突破。

拉斯金对于“水晶宫”并没有什么好感，他发现展品中的工业产品存在着烦琐装饰的问题，深感严重和紧迫。

因此针对1851年水晶宫博览会尖锐的提出批评意见，之后推出了自己关于现代设计的理念，为19世纪末的设计家们提供了发展的依据和启示。

拉斯金在他的第一本著作《现代画家》中提出，画家最根本的角色应该是忠于自然，主张师法自然，强调艺术家必须在自然中找到艺术的真谛。

1849年，拉斯金的建筑评论著作《建筑的七盏灯》出版，在这本书里，他表达了对于哥特式建筑的热爱，认为哥特式建筑是世俗和新教美德最好的体现方式。

拉斯金曾多次访问威尼斯，之后出版了他最有影响力的著作《威尼斯的石头》，在书中对于威尼斯的哥特风格进行了反复深入的讨论和研究。

从此建立了他强调手工艺水平，提倡发扬中世纪手工艺传统的理论立场。

他认为中世纪手工艺人的团结，合作，精益求精的工作方式是当时英国乃至欧洲设计界缺乏的东西。

他以威尼斯14世纪的哥特教堂的设计为例，认为使用多种色彩的石头做立面，采用简单的几何形式，采用大自然的构思做装饰，是在现在的建筑和设计中应该学习和发展的。

哥特式建筑

拉斯金的这篇著作的社会影响极其深远，俄国大文豪托尔斯泰称拉斯金是“最有影响力的人物之一，不但是在英国，在我们这一代人，而是在全世界，在所有的时代里”。

约翰-拉斯金在维多利亚女皇时期，具有双面的立场：

一方面对于工业化造成的一连串社会问题感到忧虑，因此发展出社会主义思想来。

另一方面，在艺术观上，他则崇尚自然，强调哥特风格的真实性和诚实性，是一个典型的浪漫主义知识分子。

综合而言，拉斯金的设计思想包括几个重要的方面：

强调设计的重要性，认为艺术是由“大艺术（造型艺术）”和“小艺术（设计）”共同组成，号召艺术家应该关心小艺术。

强调设计的社会功能性，认为设计应该为社会中占人口绝大多数的民众服务，而不是只为少数权贵服务。

强调设计的民主特性，设计为大众服务，反对精英主义设计。

拉斯金还提出了对现代设计发展方向的看法，认为设计应该从自然形式中发展装饰设计的题材和动机，强调设计形式与功能的关系，主张采用自然形式，即他称为的“回归自然”的理论。

拉斯金的口号之一就是“向自然学习”。这个理论在19世纪的工艺美术与新艺术运动中得到充分发扬。

拉斯金的另一个重要的理论贡献是他提出了严肃的社会主义建筑思想。但是他本人的资产阶级地位，与他的思想是矛盾的，因此，他并未发展出真正成为体系的社会主义建筑思想来。

事实上，在他的理论中还包含了相当多混乱的内容，其中有乌托邦社会主义思想色彩，也有对大工业化的不安：

一方面强调为大众，

另一方面却主张从自然和哥特风格中找寻出路。

但他的倡导和设想，依然为当时的设计家们提供了重要的思想依据。

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