春夏秋冬，各有风情。中国是诗词的国度，唐代更是诗歌创作的顶峰，在那个人人写诗吟诗的年代，诗仙李白的光芒是无人能敌的。他有着超凡脱俗的气质和想象丰富的创造力，他曾写四首《子夜吴歌》描绘春夏秋冬四时之景，就让我们跟随李白，去体味他眼中的四季之美。

子夜吴歌·春歌

子夜吴歌秋歌拼音版古诗（子夜吴歌秋歌拼音版注释）

秦地罗敷女，采桑绿水边。

素手青条上，红妆白日鲜。

蚕饥妾欲去，五马莫留连。

这首春歌的主人公是秦罗敷，《陌上桑》有“日出东南隅，归我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷善蚕桑，采桑城南隅”的诗句。李白的这首春歌就是对这个故事的再创造。为什么写春天要写这个故事呢？因为春季采桑叶就是最有春天气息的事情，一个美女在绿水之滨采摘桑叶，春光明媚鸟语花香，这是一幅多么美好的画面啊。“素手青条上，红妆白日鲜。”她的动作简洁流畅，妆容精致漂亮。还有她拒绝太守的理由“蚕饥妾欲去，五马莫留连。”我家的蚕宝宝饿了，你这太守别纠缠我了。拒绝的干脆有力，十分个性。这就是青春的锋芒，既美丽又犀利！

子夜吴歌·夏歌

镜湖三百里，菡萏发荷花。

五月西施采，人看隘若耶。

回舟不待月，归去越王家。

夏天的特色就是荷花，李白说三百里镜湖都开满了荷花，这场面甚是壮阔，不亚于“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”。夏天的美女也在五月出现了，她就是四大美女之一的西施。西施来采莲，围观的人都挤满了，荷花美，西施更美，她的出现让荷花暗淡，看花的人都来看美女了。西施代表了一种精神，为国复仇舍生取义的大义，“归去越王家”更能表明李白的态度，西施被越王选中，肩负起拯救国家的大任，这是她的责任。

子夜吴歌·秋歌

长安一片月，万户捣衣声。

秋风吹不尽，总是玉关情。

何日平胡虏，良人罢远征。

秋天的这首是最有名的，在古人心中，秋高气爽，最能代表秋天的应该就是月亮了。李白写月亮是最美的，他喜欢月亮，也擅长描写。秋歌中的月亮不仅美，还带着一种情感。夜晚的月光皎洁柔美，长安城笼罩在月光下显得格外宏大，还有一声声此起彼伏的“捣衣声”。捣衣不是洗衣，而是捶打，为制作冬天的衣服准备布料，主妇们只有晚上有时间在辛勤劳作，为家中的征夫准备过冬的衣物。最后两句是思妇的喟叹“什么时候能平定胡虏，让丈夫不再出征呢？”秋歌中赞美的也是女性角色，不是一位，而是长安思妇的整体形象。她们不像西施罗敷那样著名，但她们代表着最普通的女性，她们平凡却光辉，像月光一样，光照大地。

子夜吴歌·冬歌

明朝驿使发，一夜絮征袍。

素手抽针冷，那堪把剪刀。

裁缝寄远道，几日到临洮。

最能代表冬天的是什么呢？当然是雪了，可是在李白的笔下却不是。这里的冬天是饱经风霜的妇女赶制棉衣的辛劳。明天驿使就要出发了，今夜赶紧给在外出征的丈夫棉衣添加棉絮。冬天的寒冷不只有雪，“素手抽针冷”一个冷字体现了冬夜的寒冷，握着冰冷的剪刀，手更冷了。而心里惦念的还是衣物什么时候能送到丈夫的手里。思妇的情意就寄托在这件衣物上，即使冬夜的寒风冷得锥心刺骨，但是背后的情意却这样温暖绵长。

不得不承认，李白的这四首春夏秋冬写的不落俗套，意境悠远，情深意切。一年四季，四首女性的赞歌。春写罗敷女采桑，夏写西施采莲，秋写思妇月下捣衣，冬写思妇寒夜絮袍。我最喜欢秋和冬两首，春天的罗敷是个性鲜明的女子，意味着春天的生机；夏天的西施是舍生为国的美女，代表着艳丽鲜明；而秋冬不同，她不在是一个人，而是所有女性的化身，秋天的捣衣女是辛勤的劳动妇女，代表着绵绵的相思；冬天的絮袍女是饱经风霜的妇人，代表着深情的相守。四季皆美，不仅是美景，更是伟大女性生生不灭的精神，代代相承，光芒四射。四首《子夜吴歌》你最喜欢哪一首呢？