日本的设计在二战以后，受到了西方设计的影响，经历了几个不同的阶段。日本政府也曾多次邀请欧美的设计大师传授现代设计的理念，以及公派留学生去欧美国家学习现代平面设计。上世纪50-60年代，日本设计几乎是完全照搬欧美风格，然后才逐渐演变成具有自己民族特色的设计风格。到了上世纪80-90年代，日本的设计才进入世界强国行列，并且设计也开始迅速，多样化的发展。

就是在这样的一个百花齐放的设计背景下，原研哉凭借自己独立且成熟的设计理念，脱颖而出，为现代设计注入了新的理念。他的设计都是从产品功能出发，不断的做减法直至最后剩下最原本适用的东西。这种简约之美具有强烈的视觉冲击力，没有多余装饰和繁复的配色，只剩下最基础简单的色块与线条，给人一种至静至美的感受。从“日常生活的再设计（RE-DESIGN）”再到“白”和“无亦所有”，每一种理念都阐释得很严谨又完整，他所服务的无印良品的品牌正是原研哉的一个设计理念实现的突破口。他始终以一种不受外界影响的自在世界观去面对“日常生活”，用谦逊敏感的目光去发现设计点，然后用精准的洞察力去修正现存的设计行为理念，将现代设计推向一个更高的层次。

如今我们一提到日本平面设计，首先脑海中浮现的就是简约，余白，清新的印象。所以原研哉设计理念对我们的影响可谓是根深蒂固了。他擅长运用还原事物本质的设计方式，在设计风格上凸显了“无亦所有”，体现了一种被大众所乐意接受的东方哲学观，构建了「无就是包含一切的——“无亦所有”的美学境界」。我想这就是原研哉作品对于现代社会的意义。

而对于未来的意义，这就不得不说一说原研哉所坚持的艺术哲学“RE DESIGN”即“再设计”。面对先进的科技呼啸而来，人们执着于创造新的事物，制造新的概念，但过去创造的事物渐渐被人遗忘。他主张自己的设计多回望过去，怀揣着既往的文化精华，一点点、一步步地做创新。原研哉的再设计理念就是要求设计师对事物进行重新审视，将人们日常生活中所熟悉的事物以另外一种陌生化的方式再设计。他认为设计就是在实践中不断地对设计本质进行更深层次的挖掘，这种挖掘和探索的过程来源于对生活的思考和设计师敏锐的观察力。这一理念，我想对于未来社会也是相当有意义的。