作者：佚名
1.达芬奇《蒙娜丽莎》
画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
2.达芬奇《麦当娜与子》
圣母眼睛低垂，温柔地看着怀里的孩子，神情静谧恬然，充满了年轻女子的母爱；圣子四肢和身体灵动、真实，褪去了宗教的神秘色彩，反而具有了年轻母亲爱子的现实美感。
3.达芬奇《最后的晚餐》
画面中的人物，以惊恐、愤怒、怀疑、剖白等神态，以及手势、眼神和行为，都刻画得精细入微，惟妙惟肖。
4.拉斐尔《西斯廷圣母》
《西斯廷圣母》为拉斐尔"圣母像"中的代表作，它以甜美、悠然的抒情风格而闻名遐迩。画中表现圣母抱着圣子从云端降下，两边帷幕旁画有一男一女，身穿金色锦袍的教皇西斯廷二世向圣母、圣子做出欢迎的姿态。
5.德拉克罗瓦《自由引导人民》
《自由引导人民》取材于1830年七月革命事件。一位名叫克拉拉·莱辛的姑娘在街垒上一手举起了象征法兰西共和国的三色旗，一手提枪，奋勇当先，期待着自由的来临。
6.伦勃朗《浪子回头》
画面表现的石老人的小儿子，索求家产，远走他乡，放浪形骸，迷途知返，最终回到家中，父子相遇的一刻。
7.戈雅《1808年5月3日枪杀马德里抵抗者》
《1808年5月3日枪杀马德里抵抗者》是抗议民族压迫、控诉侵略战争残暴的最有力的作品之一。
8.扬·弗美尔《戴珍珠耳环的少女》
柔和的衣服线条、耳环的明暗变化，尤其是女子侧身回首、欲言又止、似笑还嗔的回眸，与画龙点睛的珍珠耳环，浮刻在深色背景之中，唯《蒙娜丽莎》的微笑可与之媲美。
9.克里姆特《吻》
《吻》中的女人双眼闭合，娇柔地依偎在男子的怀中，仿佛正沉浸于爱情的兴奋喜悦中，流苏状的飘坠装饰条在女人身下如瀑布水帘般摆动，覆盖了画布下方花团锦簇的类似河岸的斜坡，这是这幅爱侣拥吻场景中唯一的现实事物意象。
10.安格尔《大宫女》
画中女子的打扮并不是一个典型的西方人，她包着土耳其头巾，手拿孔雀羽扇，就连衬景的绸缎也散发着异国的光彩。
11.约翰·埃·密莱《盲女》
画上是一幕雨过天晴的自然景色，景物比较开阔，色彩舒人心脾。在前景上画了两个相依为命的穷女孩。其中一个是盲女，另一个更小的女孩紧紧依偎在盲女怀里，一边抬头在观看天上的彩虹，一边在给盲女讲解她所无法领受到的大自然的美丽。
12.席勒《自画像》
画面构图和用色纯净明朗，富有精神和灵性的特征。
13.苏里柯夫《近卫军临刑的早晨》
《近卫军临刑的早晨》就是一幅充分体现苏里柯夫历史画艺术成就的代表作。占据画面绝大部分空间的是近卫军战士，他们临危不惧，英勇不屈，与前来诀别的家属、围观群众交织在一起，增添了事件的悲剧色彩。
14.毕加索《老吉他手》
画作中一个年老而贫穷的吉他手，他那清瘦般的手指放在一把西班牙吉他弦上，虽然面容枯槁、身体无力，他却流露出如痴如醉的表情，这使他看起来甚至有了一种高贵的气质……
15.米勒的代表作《拾穗者》
在这幅画中，米勒采用横向构图描绘了三个正在弯着腰,低着头，在收割过的麦田里拾剩落的麦穗的妇女形象，她们穿着粗布衣裙和沉重的旧鞋子，在她们身后是一望无际的麦田，天空和隐约可见的劳动场面。
16.雷诺阿《红磨坊的舞会》
《红磨坊街的舞会》表现了热情洋溢的生活，画面人头攒动，热闹非凡，画中人只有前面的几位眉目清晰，而远处的人流则渐渐隐没在欢乐的气息当中，人物由近及远，光影迷离的画面，既渲染了舞会的气氛，也呈现了丰富的节奏感。
17.让·莱昂·热罗姆《拍卖奴隶》
这是一个西方艺术家眼中的东方场景。画作中可以看出，热罗姆是怀着同情与怜悯之心创作这件作品的，表明了他的良知与对奴隶制的不满。
18.毕沙罗《蒙马特大街冬天的早晨》
《蒙马特大街冬天的早晨》画于1897年，整幅画视角宽广、构图宏伟、透视准确。画中车马人流很小，粗笔带来，却仿佛在画中移动、生动形象。
19.莫奈《日出·印象》
《日出·印象》描绘的是在晨雾笼罩中日出时港口景象。
20.巴斯蒂昂·勒帕热《垛草》
画面上，一对农民夫妇在午饭期间只能在村边田野的树荫下休息，男子满脚淤泥，身体枯瘦，唤起了人们对遥远的十九世纪法兰西农民生活命运的无限同情。
21.雷诺阿《游艇上的午餐》
《游艇上的午餐》被认为是世界上最负盛名的艺术作品之一。作品中的许多人物都是雷诺阿的朋友，画面甜美明丽，以一种空前的新鲜生动和自然的面貌一扫学院派的沉闷和严谨。
22.列宾《意外归来》
这幅作品没有直接表现革命者的英雄行为，也不描写革命者意外归来与家人团聚时通常会有的惊喜、拥抱等热烈场面；而是抓住一个富有戏剧性的瞬间，让人思考、联想革命者的经历和遭遇，以及家人为此付出的代价。
23.梵高《自画像》
画作《自画像》是画家梵高许多自画像中的其中一幅。从这幅油画中，我们看到了画家的忧郁，但却充满了倔强。
24.克拉姆斯柯《无名女郎》
这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。
25.梵高《麦田》
画面中每一笔触中的动力使所有物体在色彩之外更表现出机灵的动作，这画面的色彩较莫奈的河流来得简单，强烈、活泼但不失其自然。
26.修拉《大碗岛的星期天下午》
《大碗岛的星期天下午》是新印象主义典型的代表作，也是一幅在世界美术史上具有纪念碑式意义的油画作品。
27.居斯塔夫·库尔贝《筛麦妇》
画家重点描绘了跪着筛麦的女子形象，从她圆润的手臂、丰满健壮的背影，可以想象这是一位健康美丽的农村姑娘，她那优美的姿态，给人以健美的感觉，展示了劳动妇女的形象。
28.梵高《十五朵向日葵》
画作中向日葵简单的插在花瓶中，呈现出令人心弦震荡的灿烂辉煌。
29.梵高《乌鸦群飞的麦田》
这幅画上仍然有着人们熟悉的梵高特有的金黄色，但它却充满不安和阴郁感，乌云密布的沉沉蓝天，死死压住金黄色的麦田，沉重得叫人透不过气来，空气似乎也凝固了，一群凌乱低飞的乌鸦、波动起伏的地平线和狂暴跳动的激荡笔触更增加了压迫感、反抗感和不安感。
30.马奈《吹短笛的少年》
画中的吹笛少年以右脚为重心站立，左腿向外伸展，上身自然向左倾斜，手指在乐器的孔洞上按压，悠扬的音符流泻而出，脸上神情专注，谨慎的演出。
31.莫奈《撑阳伞的女人》
莫奈的《撑阳伞的女人》以妻子卡美伊为模特儿，共画了三幅，以这一幅最为成功，场景更有戏剧性，描绘出人物的奔放感，笔触也更为大派。
32.毕加索《梦》
《梦》整体色调鲜明，用笔直接，线条使用较多，充分表现女人身体线条。是毕加索中期比较重要的作品之一。
33.维米尔《倒牛奶的女仆》
《倒牛奶的女仆》画面并不复杂，轮廓清晰，环境朴素，把一个简朴的厨房画得很有感情，甚至令人产生怀旧心理，展示了那个时代人民普遍的精神面貌和心理特征。
34.门采尔《腓特烈听桑索西长笛音乐会》
幻妙的音乐，精致的灯盏，婉转的长笛，闪烁的烛光，每一种物象的和谐构置复原了一幅展现上层社会风貌的画面。
35.列维坦《白桦丛》
这幅画描绘阳光照在桦树林中的光感和空气感，具有鲜明的印象派画风。给人以宁静、温馨感。
36.梵高《星空》
这幅画，展现了一个高度夸张变形与充满强烈震撼力的星空景象。
37.列宾《伏尔加河上的纤夫》
画中列宾画了十一个饱经风霜的劳动者，他们在炎热的河畔沙滩上艰难的拉着纤绳。背景运用的颜色昏暗迷蒙，空间空旷奇特，给人以惆怅、孤苦、无助之感，切实深入到纤夫的心灵深处，亦是画家心境的真实写照，这对画旨的体现，情感的的烘托起了极大的作用。
38.马奈代表作《福利·贝热尔的吧台》
这幅画是马奈最后一次刻画了他所熟悉和喜欢的巴黎喧嚣和豪华的生活。画家特意利用了大块的玻璃镜作为背景，以琳琅满目的酒瓶、玻璃杯作为背景，使画面变化丰富而生动，好似观者自己正站在台前。
39.委拉斯凯兹《宫娥》
《宫娥》是委拉斯凯兹晚期的一件重要作品，描绘了宫廷里的日常生活，是一幅有着风俗性特色的宫廷生活画。
40.鲁本斯《肖像》
这幅肖像人物油画是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的，线条十分流畅。从这幅肖像上，观众可以感觉到这位画家所寄托的那种与禁欲主义完全绝缘的生活热情。
41.德加《女芭蕾演员》
德加似乎不关心她们的心情，他以印象主义者观察周围风景那种冷漠客观的态度去观察她们。更关心人体形状上的明暗的相互作用，是他可以用来表现运动或空间的方式。
42.蒙克《呐喊》
蒙克以极度夸张的笔法，描绘了一个变了形的尖叫的人物形象，把人类极端的孤独和苦闷，以及那种在无垠宇宙面前的恐惧之情，表现得淋漓尽致。
43.乔尔乔内《女占卜师》
《女占卜师》是卡拉瓦乔早期风俗画的代表作。这幅作品画面单纯，布局简洁，强烈的明暗对比，使人物呼之欲出。
44.雷诺阿《伞》
雷诺阿的《伞》，描绘伞下人物风情，企图捕捉的就是芸芸众生之相。他采用典雅的蓝、灰、土黄色调，并以明亮的色彩点缀。
45.波提切利的代表作《维纳斯的诞生》
画面上人物的体态和衣纹表现十分出色，人物与自然背景也达到巧妙的统一和谐，画中维纳斯是那样无动于衷地以羞怯和幽怨的感情在对待一切，她对于生活的未来不是充满乐观的信心，而是感到惆怅和迷惑，这也是波提切利矛盾的世界观的反应。
46.毕加索成名作《亚威农少女》
《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品。画家将五个人的身体先分解成了单纯的几何形体和灵活多变、层次分明的色块，然后在画布上重新进行了组合，形成了人体、空间、背景一切要表达的东西。
47.卡拉瓦乔《圣彼得受难》
这幅画正是圣彼得被钉上十字架后，十字架正要竖起来时的场景。三个行刑者都没有得到正面刻画，观者看不到他们的眼睛，而他们的身体语言似乎在说明：他们已经倾尽全力，但要抬起这样一个老人的身体，他们似乎已经不堪重负。
48.卡拉瓦乔《埋葬圣露西》
曾有两家意大利的教堂因卡拉瓦乔的《埋葬圣露西》而争执不下。
49.格兰特·伍德《美国哥德式》
《美国哥特式》与《自由女神像》，《芭比娃娃》，《野牛镍币》和《山姆大叔》称为美国文化的五大象征。
文中关于作品解析均为赏析借鉴，不具权威性,如有偏差请谅解
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