“不愿穿绫罗愿依柳七哥”

奉旨填词（奉旨填词柳三变）

“不愿君王召只愿柳七叫”

“不愿千黄金愿中柳七心”

“不愿神仙见愿识柳七面”

这是原创越剧《柳永》的一段词，这段曾风靡于大宋民间的歌谣，毫不夸张地唱出了柳永的受欢迎程度。与柳永相比，世人神往的一切美貌、黄权、金钱，神仙通通微不足道。柳永就是他那个时代最声名显赫的天王巨星，对于他的迷妹们来说，能与偶像共度良宵才是天大的幸运，倘若能再求得一首柳词，那在大宋娱乐圈儿走红便指日可待了。

因为一首《鹤冲天》柳永这只鹤没有冲上意想中的青天，只能无奈的落入尘埃，“奉旨填词”的背后是洒脱，更是自嘲。或许柳永也不甘心，这种自我放逐多少带着点儿负气，但这点负气很快消融在红粉佳人的柔情蜜意中，柳永便无所顾忌的开始了“偎红依翠”的风流岁月。

烟花柳巷迎来了浪子柳永，混迹市井，他得到了真正意义上的解放。京城的繁华绮丽，为他施展才华提供了无限可能，他穿梭在桃红柳绿夜夜笙歌赏花对酒。一首首凄美婉约的词横空出世，这些脍炙人口又荡气回肠的千古佳句，被无数人追捧传唱，那是柳永生命史上的艳阳天。

他为词开创了新的体制，而对于北宋的百姓来说，尽管并不懂得这些理论知识，但一点也不妨碍他们欣赏柳词。词本就来自于民间文人世，大夫们用了高雅词汇使了赋比兴的手法，将原本是下里巴人的词写成成了阳春白雪，是柳永把词还给了民间。

北宋的官场对他关上了大门，但市井这块沃土堆拥着他，托举着他，他像和田见了水肥一样拼命的疯长，淋漓酣畅的发挥着自己的才华。每当遇到酒席歌宴，就是柳永大展身手的时候。秦楼楚馆里当红花魁争相传唱他的新词，市井巷陌中百姓口中哼唱的都是柳词的调，就连大宋邻国西夏都在盛传，“凡有井水处，皆能歌柳词”。

然而，盛名之下的柳永，心底总还会涌起几分不甘，他始终对自己没有考取功名，无法释怀。庙堂之上，最初的理想还在那里。公元1022年，不喜欢柳永的宋真宗去世了，年仅13岁的太子赵桢即位，柳永感觉到自己的机会来了。两年后，他再次走上了科举考场，这次考试的结果仍然是以落榜告终。柳永的心凉透了，歌舞升平的黑夜尚能遮得住他的强颜欢笑，但当阳光再次洒满这座城市，他所有的遗憾和落寞都将无所遁形，该如何治疗内心的伤痛呢？柳永决定离开京城这个伤心地。

多年漂泊早已将他乡认作了故乡，挥别故地总是难免伤悲，更何况此处还有难舍之人。

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”

直到今天，这首写于公元1024年深秋的词，依然能够轻而易举的击中人心，柳永并不知道，这首《雨霖铃》在此后的千百年间，被多少离人一遍遍吟诵。对当时的他来说，这篇词作只是旅行日记中的一笔，如同《乐章集》中的其他词句一样，不过是宣泄心中情绪而已，只是这一天，他的情绪格外浓烈。

柳永身上总是充满了矛盾，他在市井中有多受欢迎，在士大夫中就有多受排斥。为了谋求仕途，他曾试过“走后门”，他选择的攀关系的对象就是那个因推荐考试而一举成名的“神童“晏殊。

晏殊见到柳永的第一句话是：你写词吗？站在晏殊面前的是全国著名的作词家，他的问话显然并不友好。柳永的回答也很机智：我同您一样也写点儿词的。晏殊终于忍不住鄙夷的说：那还是不一样的，我虽然也写词，但我从来不写“针线闲拈伴伊坐”这样的句子。

“针线闲拈伴伊坐”出自柳永年轻时的词作《定风波》。是柳词中“俚词”的代表作，写的是一个闺中少妇思念丈夫，渴望夫妻长相厮守，悔恨让丈夫外出求取功名的内容。

类似这种词作，在柳永的文集中并不少见，他笔下的女性对待感情热烈又大胆。在漫长的男权社会里，女性总是作为男子的附庸出现，即使是正经人家的女子，也很难拥有话语权，何况向来被认为卑贱的青楼女子呢？玉冠缎靴的郎君公子来了又去，谁会聆听妓女的心事呢？千百年来，老天也就派了一个柳永来，他聪明博学，风流倜傥妙解音律，最重要的是他肯低下身来看她们心上的伤痕。

在柳永眼中歌妓不是仅供欢愉的玩物，他以平等的态度与她们往来，把她们当作自己的知己，他用尊重与爱惜的态度为她们写词，感叹她们的不幸，更歌颂她们的美好。这个多情又多才的男人总能赢得很多女人的芳心，也不吝奉献自己的真情，环绕在他身边的每一个人都以求得一首柳词为荣。

公元1033年，朝廷开设恩科，对屡试不中的大龄举子放宽尺度。此次科考，改了名字的柳永终于得中了。几十年的苦苦追求，终于得偿所愿，从意气风发的少年郎，到两鬓斑白的暮年，这一刻，柳永等的实在太久，卸去白衣柳永进入了官场。

公元1029年，柳永任职浙江定海晓峰盐场的盐监。晓峰盐场位于舟山群岛附近，四周是汪洋大海，每逢涨潮大浪翻涌，如万马奔腾千帆竞渡，场面十分壮观。但此时，柳永眼中看到的不再是“怒涛卷霜雪”，而是“晨烧暮烁堆积高，才得波涛变成雪”，从清晨烧到夜晚，才将海水变成雪白的盐垛。

如此辛勤劳作的盐民，因为官租私租的重重剥削，依然贫穷困苦。走访了盐民之后的柳永愕然发现，原来在太平盛世背后，还有许多百姓生活在水深火热之中。

“煮海之民何苦辛，安得母富子不贫”这是柳永对朝廷振聋发聩的质问。这首《煮海歌》成了柳永文字生涯中的一朵奇葩。人们惊奇的发现，这个向来以“艳词”闻名的浪子，原来深藏着一颗勤政爱民的赤子之心。

在明代小说家沈梦龙的《警世恒言》中，柳永死在相好的名妓家中，他既无家室也有无钱财，死后无人过问。吟唱柳词的一班名妓感念他的才学和情痴，凑了一笔钱为他安葬。“群妓合金葬柳七”这不过是仰慕柳永的文人为他续写的一段风流，人们明知荒唐却仍愿相信。或许让这个风流儒雅的白衣书生在红颜簇拥下死去，才是更好的结局，每逢清明，青楼人空半城缟素，柳永墓前千红一哭万艳同悲，这是多么动人的一幕。

即使仕途不顺，但在这群痴心人眼中，柳永是比帝王更耀眼的存在，在中国文学史的词坛上，他是永远的白衣卿相。谁又能说这千年后依然动人的阙阙清词，不是他坎坷人生最好的陪葬呢？