序言

在很早以前，我就知道重庆有个5A级景区，名叫大足石刻，是在重庆市大足区的境内，主要为唐、宋时期宗教摩崖石刻。1999年12月1日，联合国教科文组织世界遗产委员会，第23届会议评委们投票表决，将大足石刻中的北山、宝顶山、南山、石篆山、石门山等五处摩崖造像，正式列入世界文化遗产，进入了《世界遗产名录》的神圣殿堂。

大足石刻能够进入《世界遗产名录》，说明它一定是在文化艺术及石窟雕刻技艺水平等方面达到了难以企及的高度，我仰慕已久。然而，令我不解的是，为何唐代在重庆大足地区，出现了雕刻技艺如此精湛的大型石窟群？石窟群究竟有什么突出特色和亮点，能打动世界遗产委员会的评委们投下赞成票？大足石刻又是如何反映当时社会佛道儒三教宗教信仰及融合发展的呢？机缘巧合，有了一次来重庆的机会，我便带着这些疑惑，开启了一场大足石刻之旅。

一、大足石刻的历史背景和渊源

来到现场，经过实地观摩，寻访景区专家，并查看据有关资料后得知，公元701年正月—十月期间，武则天改国号为大足。57年之后，她的曾孙唐肃宗，在巴蜀之地设立了大足县，寓意为大丰大足，这便是大足地名的起源。随着唐朝经济重心的南移，大足当地的经济逐渐富裕起来，佛教文化也开始兴盛。由于大足的地质特点很适合石刻雕塑，唐初民间就有些人士开凿石窟，但大规模的雕刻，就要提到赵智凤，号称大足和尚，他在此地观山形选地址，异军突起，开启了大规模打造佛门石刻雕塑的先例，此后便一发而不可收，当地民间以雕刻"五山"摩崖造像为代表的石窟艺术，在大足这个地方延续了几百年之久。

据说，建造石刻的赵智凤，5岁就出家了，原因是母亲生病，四处求医无效，他便到寺庙发愿，如果谁能治好母亲的病，他便皈依佛门。当地寺庙里一位师父得知此事，便上门给他母亲治病，没过多久，他母亲的病竟神奇般的医好了，由此赵风智便出了家。

大足石刻，时间跨度从九世纪到十三世纪，以其艺术品质极高、题材丰富而闻名遐迩，从宗教到世俗，客观反映了中国当时日常社会的群体生活状态。

大足石刻，有石刻造像74处，总计10万多尊，雕像5万余尊，铭文10万余字，为大足摩崖造像石窟艺术的总称，尤以宝顶山摩崖造像为著，堪称中国晚期石窟造像艺术的典范。

宝顶石刻由赵智凤总体构思组织开凿而成，经历南宋淳熙（公元1174年）—淳佑（公元1252年)间，历时70余年，是一座造像近万尊的大型佛教密宗道场。

当你走进大足石刻景区，定会和我一样，被景区里的壮观景象所震撼。这里的山岩上，布满了雕刻精细的佛像，每一尊都栩栩如生，活灵活现。

大佛湾是景区的主体部分，这里的雕刻数量最多，内容也最为丰富。你可以看到华严三圣像、千手观音像等著名的造像，每一尊都充满了艺术的巧思和匠心。佛像人物慈眉善目，和蔼可亲。石刻人物，文静温和，衣饰华丽，颇似现实中各类人物的真实写照。

二、大足石刻景区的主要特色

1、独特的艺术价值

大足石刻以其规模宏大、内容丰富和多样的艺术特色而著名。通过巧妙精湛的雕刻技巧，展现了佛教、道教和儒家经典的故事和形象，具有极高的艺术价值和观赏性。

大足石刻的艺术特色，还体现了作者的独特艺术眼光，和对自然景观的深刻理解。是中国晚期石刻艺术中独具魅力，和艺术价值的优秀作品。

大足石刻是以“造像艺术”为主体的佛教石刻艺术，注重雕塑艺术自身的审美和形式规律，是洞窟造像向摩崖造像方向发展的佳例。在立体造型的技法上，运用写实与夸张互补的手法，摹难显之状，传难达之情，对不同的人物赋予了不同的性格特征，做到了传神写心。作品形成了善恶、美丑的强烈对比。表现的题材贴近生活，文字通俗，言简意赅，既有很强的艺术感染力，又有极大的社会教化作用。

大足石刻，在继承和发展的基础上，又进行了创新，形成了独具特色的摩崖石刻造像。

在题材选取上，既源于经典，又不拘泥于经典，在布局上，体现并做到了艺术、宗教、科学、自然的巧妙结合。在审美上，融端庄、神秘、自然、典雅于一体。充分体现了中国传统文化的审美要求。在表现上，突破了宗教雕塑的旧模式，创造性的开启了神像人化，人神合一的雕塑形式。极富想象力中。

大足石刻，在诸多方面均开创了石窟艺术的新形式，具有中国风格和中国传统文化的特色和内涵，体现了中国的传统审美思想和审美情趣。

2、艺术形象生动逼真

大足石刻，通过雕琢艺术，将佛和菩萨塑造成具有人情味，和鲜明性格特征的人的形象。利用动态线条和人物形象的刻画，展现了人物的生动形象和情感表达，使观者能够真切的感受到佛和菩萨的存在。同时，借助想象和夸张等手段，展现了艺术家对佛和菩萨的崇敬和仰慕。如千手千眼观音的塑造就是最好的例证。

又如牧牛图，看上去是一组田园风光里，牧童放牛的雕像，但在佛教里，牛代表着人心，牧童驯牛的过程，即是调心悟心的过程，牧牛图共有十幅，逐渐展现了人心由迷茫到开悟的过程。

大足石刻，以其浓厚的世俗信仰、纯朴的生活气息，把石窟艺术生活化推到了空前的境地。在题材选取和表现手法上，都力求与世俗生活及审美情趣密切结合。其人物形象文静温和，衣饰华丽，形体上美而不妖，丽而不娇。造像中，无论是佛、菩萨或罗汉、金刚和侍者像，都颇似现实里人物的真实写照。如宝顶山摩崖造像，所反映的社会生活情景非常广泛，应有尽有，好似宋代的一座民间风俗画廊。各类人物皆栩栩如生，呼之欲出。

大足石刻中的“五山”摩崖造像，应该说是一幅生动的历史生活画卷，它从各个侧面客观的反映了晚唐、五代和两宋时期的中国社会生活，使源于印度的石窟艺术，经过长期的发展和创新，从而完成了中国化的进程。

3、造像题材丰富多彩

首先，大足石刻中有丰富的佛教、道教和儒教题材，三教在同一时期，相同地点，和平共处，在教派关系上，也不像以往那样，而是以互相融合为主。

其次，大足石刻中，不同宗派之间相互融合，其背景和形象在造像中均有反映。

第三，大足石刻中，还有许多现实生活中细节的雕刻，如石篆山的《鲁班出工图》等。这里还有各阶层的人物形象，各种社会生活场景，俨然是一幅生动、有趣的历史画卷。大足石刻的造像题材和内容极为丰富。为我们展开了一幅12~13世纪中叶的民间风俗画卷。

三、大足石刻中的突出艺术亮点

大足石刻，雕刻技艺高超精湛，引来了大量海内外友人的观摩。在历史上，最为著名的是南宋时期的一位日本僧人，名叫荣西。他来到大足石刻，深受精湛的技艺和深厚的文化内涵的感染，将其称之为“东方的佛国”。同时，他也将大足石刻带回了日本，促成了日本“禅宗”的传播和发展。大足石刻雕刻技艺亮点众多，现仅列举几例。

1、养鸡女，据考证，这是一个真实的故事。是“地狱变相”组雕中的一尊。展现的是一位农家美少女溪成风若，轻轻掀开鸡笼，两只鸡争先钻出笼子，扑楞着翅膀争食一条蚯蚓，而那些未出笼的鸡，也都伸长了脖子，争着往外钻。勤劳善良又聪慧的溪成风，则一脸的慈祥和文静，陶醉快乐在幸福之中。

2、吹笛女，柔美的身姿与弧线型的竹笛完美组合，看着使人陶醉。据考证，吹笛女名旃遮摩耶，村姑打扮，头戴纱巾，梳着双辫，从型制上看双手持的应该是筚篥。优美动听的笛声，竞使对面七重栏楯的七根莲花柱上嗯七位天国乐童沉醉在美妙意境之中。

3、南宋年间的千手观音，看上去十分的惊艳，在88平方米的崖壁之上，刻画的千手观音有1007只手臂，形若孔雀开屏。千手观音是宝顶石刻的镇山之宝。观音身长千手，每只手里均长有一只眼，四周大放金光，整个造型金黄闪闪，耀眼夺目，千手表示菩萨法力无边，千眼表示眼观众生，千手千眼寓意普渡凡夫俗子和芸芸众生。

4、宝顶卧佛，大足石刻中最大的一尊造像，全长达500米，通常卧佛皆为全身像，唯有这尊是半身，整体雕刻在石壁。首尾引入旁边的群雕之中，只剩一节短短的佛生，彰显出了广阔的镜像,于有限中想象无限。

5、六道轮回，佛法精深，佛义深奥，佛教的基本教义可简单概为：业力果报，轮回转世。六道轮回图是由一只大鬼口衔轮盘，双手扶住轮盘两侧，轮盘中央雕刻一位佛像，身后佛光把轮盘分为四层六个部分，一切众生按照生前所做下的业，世世轮回，由业生果，或入佛道，或入人道，或堕畜道和地狱。

佛虽无语，佛雕石刻却构成一副活生生的故事，让人观此图时，不由得会审视自己的内心。这既是佛教的力量，更是石刻的力量。

四、大足石刻反映了中国宗教信仰的发展和变迁

信神不信教及信仰的多元化，是中国民间宗教信仰，在长期的发展过程中，出现的一个重大变化。大足石刻，作为中国民间宗教信仰的载体或产物，就是重要的实物例证。从大足石刻形象的表达可以看出，作为中国传统文化的儒家、道教及佛教，在长期的历史发展中，总的趋势是由“相互对抗”走向了“互相融合”。如在大足石刻里，原本属于佛教产物的石窟艺术，开始为道教和儒家所借用，并且“三教”的创始人，不分高下的均出现在同一个石窟之中。这里有佛、道、儒“三教”单独造像者，也有佛、道合一或“三教”合一的造像者。以上表明，公元10至13世纪，“惩恶助善，同归于治”的“三教”合流社会思潮已经确立并巩固下来。世俗信仰，对于“三教”之间的宗教界线，也已日趋模糊。另外，大足石刻丰富多样的造像题材，深刻地反映出，当时社会起源于印度的佛教和中国道教的神仙系统已与中国民俗信仰的神灵相融合，呈现出了信仰多元化的发展趋势。大足石刻，所展现出的民间宗教信仰的融合发展和变化，成为了后世民间信仰的重要基础，对中国民间宗教信仰的发展影响重大而深远！

结语

大足石刻，其规模宏大，艺术精湛，内容丰富，保存品相完好，乃世所罕见。大足石刻充满着艺术和宗教气息，让当今的我们得以穿越时空与古人对话。

“北敦煌、南大足”，南北石窟雕刻艺术交相辉映，而大足石刻更加清新，以鲜明的民族化、生活化特色，在中国石窟艺术中独树一帜。是古代中国劳动人民卓越才能和艺术创造力的充分体现。它以大量的实物形象和文字史料，从不同侧面，展示了公元9世纪末至13世纪中叶间，中国的石窟艺术风格，及民间宗教信仰的重大发展和变化，具有前期各代石窟不可替代的历史、艺术、科学和鉴赏价值。对中国石窟艺术的创新与发展做出了重大贡献！大足石刻历经千年沧桑，依然完好地保存下来，应值得人们倍加珍惜、永久珍藏！