一个漫画人物应当经过怎样的塑造，才能变得栩栩如生，让观众喜爱呢？像这样的问题是不少漫画爱好者都头疼的问题。一个好的漫画人物应当是从漫画家的情感中升华出的一个漫画形象，有血有肉才能引起观众的共鸣，牵动观众的心，让观众感同身受地体会到漫画人物历经风雨时的真切情感，这样的漫画人物才能打动观众。

那么漫画人物可以从那几个方面去塑造呢？

一、头部特征

头部是漫画人物形象的一个非常重要的地方，我们都知道想要记住一个人，首先要记住他的脸，漫画人物同样的，脸就是一个让人记住的特征。如果我们希望有这么一个漫画人物的面部特征比较独特，那它可以从五官上去强化这种独特，比如大眼睛或小眼睛，也许瞳孔颜色比较特别，也可以是眉毛的形状，意思就是与其他人物的脸有什么不一样，这样更容易让人去记住这个形象。

二、性格特征

性格特征用画面去表现的话，表情和肢体语言是两个比较直接的画面表达方式。一个活泼的漫画人物，面部表情也会比较贴合这个性格，做一些搞怪的，哈哈大笑的表情，而肢体语言更需要注重与表情的配合，当大笑的时候，动作可以配以鼓掌，拍肩膀，踢腿等等，需要注意的是，不同性格的人，做同样一个动作，所展现的画面效果是不一样的，这就需要我们平时多观察，多积累了。

三、年龄特征

年龄特征是一个能难表现的方面，因为它不止包含了脸部，肢体动作在内，更包含了语言和行为，行为的意思相当于一连串的动作组合。在漫画中的脸部表现上，一般小孩眼睛会比较大，鼻子嘴巴都显小，以突出小孩的天真无邪；再长大一点脸部会长一些，脸型开始有些棱角，到了成熟的大人阶段，脸部的五官会变得精致，这是区分学生和大人一个标志；中老年人的脸上会开始出现明显的皱纹，头发会开始变白等等。

每一个年龄在不同方面都会有不同的表达，需要我们去进行多样的比较参考，才能更自如把控这些元素。

四、故事设定

一个漫画人物之所以有代入感，是因为它的故事所展现出的精神或者心路历程符合观众的心理需求，能让观众得到满足感。故事设定可以为漫画人物增添更丰富的感情变化和为故事增加多样的情节。

以上就是画好漫画人物的小技巧，如果想要更专业的指导和分析，学会画漫画人物和故事创作，可以到名动漫报读CG漫画班喔！