随着各类音乐、戏剧综艺的推出，音乐剧、话剧等舞台表演形式在近几年里也逐渐从“小众爱好”发展成为大家文化娱乐选择中不可或缺的一部分。文化艺术行业是一片蓝海，不论是行业还是个人都有比较长远的发展前景，那今天韩留姐就来给大家“科普”一下亚洲音乐剧的领头羊——韩国。聊聊我们为什么会建议大家去韩国学音乐剧~

亚洲音乐剧的领头羊——韩国

MUSICAL

2018年，国内一档《声入人心》节目将音乐剧与歌剧的华丽世界展现在观众面前，掀起了国民看剧热潮。疫情影响下的2020年、2021年，热情不减的观众们持续为华语音乐剧贡献着亮眼的票房。

国内音乐剧行业的脚步正在稳步迈进中，但放眼亚洲音乐剧市场，我们国内音乐剧还只能算是“新生”，而韩国已经成为了亚洲音乐剧行业的领头羊。

韩国的音乐剧行业在2000年以前，还是以模仿外国音乐剧为主，通过“音乐＋话剧”的形式表演，没有版权，也没有原创市场。2000年，韩国引进了第一部商业演出《歌剧魅影》，制作并上演了第一部原创音乐剧《明成皇后》，2004年，韩国引进《妈妈咪呀》激发了观剧热情，扩大了观众市场，行业也驶入了快车道。

音乐剧《明成皇后》

音乐剧《妈妈咪呀》

韩国音乐剧快速发展的原因

MUSICAL

韩国音乐剧刚起步时的市场大约只有几千万人民币，到了2013年，这个数字扩大到了约17亿。只有5200万人口的韩国，音乐剧的发展速度非常快，且很快就超过了日本，称得上是亚洲音乐剧领头羊。为何韩国音乐剧能发展得如此迅速、庞大且完善呢？

有调查表明，当人均GDP达到每年一万美金时，人们将不再满足于普通娱乐，会开始文化消费。早在1997年，韩国人均GDP就已经达到了这个标准，2001年，经典音乐剧《歌剧魅影》进入韩国大众的视野。

音乐剧《歌剧魅影》

韩国音乐剧的优秀改编，吸引了大批量观众。《冬季恋歌》、《宫》、《拥抱太阳的月亮》、《与神同行》等等热门IP都被改编后搬上了音乐剧舞台，不管是否追随过原作品，观众都会对爆口碑作品产生巨大的好奇。此后，韩国音乐剧市场份额以每年20%的增长率持续增长了十年。

音乐剧《与神同行》

韩国音乐剧舞台上星光熠熠，有种说法：只要有票房排名前五的音乐剧明星出演，就至少能吸引5万名观众来看。

除了专业的音乐剧演员，剧方还会邀请当红爱豆出演，增加人气，吸引粉丝观看。一般都是AB角（主咖由爱豆和专业演员共同担任）的配置，甚至还有ABC三角都是爱豆的情况。

音乐剧女王玉珠铉曾是流行偶像组合FIN.K.L的主唱，她是偶像明星转型成为专业音乐剧演员的成功示例。人气组合东方神起前成员金俊秀于2010年出演音乐剧《莫扎特》，自此开启了韩国爱豆参演音乐剧的全盛时代。

音乐剧女王 玉珠铉

众所周知，韩国的练习生制度十分严苛，这也成就了韩国演艺行业的人才辈出，十几年来，韩国许许多多优质偶像明星加入音乐剧，在行业中积累了人气，获得了美誉，SUPER JUNIOR的圭贤、厉旭，INFINITE的圣圭、优铉，2AM的赵权，少女时代的Tiffany等等。

正因为韩国音乐剧演员的强大实力，促使韩国拥有了越来越多的优秀作品，吸引了越来越多的观众，市场普及度和关注度也越来越高。

韩国民族本身能歌善舞，对艺术作品有比较高的审美，艺术氛围也十分浓厚，走上弘大街头就可以感受一番。

选秀当道的韩国，每年有大批新人在文化娱乐行业崭露头角，在这个可以“全民出道”的国家，也许就连街边包装马车里卖醒酒汤的婆婆，解下围裙就能唱跳一首。

在这样的艺术氛围引领下，韩国很多院校都开设了音乐剧相关专业——声乐、公演艺术、艺术经营等等。在国内，影像工学、多媒体融合制作、编导、公演制作、舞美服装这一类的专业一般会集中在艺术类院校，而在韩国，基本所有的院校都会开设这类专业，这与韩国的“文化立国”战略有密切关联。

从声乐训练到舞蹈训练，从舞美设计到宣传推广，韩国拥有系统化的教学和完善的产业链。韩留姐的一位好友就在韩国学习公演艺术专业，主攻演出策划方向，她的课任教授就是一线音乐剧制作人，因此学生们就会有很多参与实践的机会，积累很多宝贵的经验，这些可比在课堂中学习理论知识强多啦~如此一来，这种源源不断的生产力也促进了韩国音乐剧行业的蓬勃发展。

韩国优秀高校专业

MUSICAL

想要进入音乐剧行业，公演艺术系是普遍选择，韩国各大院校基本都开设了表演、导演、艺术经营等专业；同学们也可以选择文化内容企划、文化内容研发等专业，其中专业方向包括公演艺术剧本、戏剧影视文学、公演舞台空间企划等等。

对幕后工作比较感兴趣的同学，也可以选择就读影像媒体系，包括影像工学、影像设计、电脑音乐、多媒体融合制作等等专业。

如果想要学习音乐剧相关专业，想要积累学习和实战经验，去韩国留学是一个不错的选择~