李文跃，第四批国家级非物质文化遗产项目景德镇手工制瓷技艺粉彩代表性传承人，中国工艺美术大师，国家高等学校教学名师，二级教授。李文跃长期专于从事粉彩瓷、陶瓷墨彩描金创作与艺术设计教学理论研究工作，他凭着对中国陶瓷艺术从艺四十多年的绘画创作理念与探索独特感受，将粉彩瓷的粉润柔和之美与墨彩瓷的清丽雅致之意韵融为一体，创立了颇具个性的“粉墨彩瓷”装饰风格，其创作的多件作品被中国国家博物馆，中国工艺美术馆珍藏。

李文跃祖先植根于西北大漠，中华汉唐灿烂的历史文化和中国气派使他心之向往情系丝路，并将其艺术创作的视野从具有厚重历史文化积淀的历史主题创作题材中走出来，拓展到茫茫戈壁，创作了一系列丝绸之路塞外风情作品。因为他深深认知这是中华民族的精神，其作品必然唤起世人对其博大精深文化视界的思考，以及对这种中国文化的认同。这充分展示了当下陶瓷艺术家文化觉醒行走在艺术前沿的努力，体现出社会日渐文明的艺术要求，而不再是农业文明时期喜闻乐见的旧有模式。

景德镇瓷（景德镇瓷博会2022时间）

何为粉彩瓷

景德镇是千年的瓷都，自汉代以来，就生产瓷器。景德镇陶瓷名扬世界，在世界各大博物馆，如美国的大都会，法国的卢浮宫，英国的大英博物馆，都珍藏着景德镇各个历史时期的陶瓷。

景德镇陶瓷表现形式非常丰富，最典型的有四大名瓷，包括青花瓷、高温颜色釉瓷、青花玲珑瓷和粉彩瓷。四大名瓷代表了景德镇制瓷的艺术成就，以及典型的形式。除了这四大名瓷之外，还有景德镇墨彩、景德镇古彩、景德镇浅绛彩、景德镇珐琅彩、景德镇新彩、景德镇综合装饰、景德镇高温釉彩等等，都是各有千秋，各有特色。

粉彩瓷始于清代，是景德镇四大传统名瓷之一，也是景德镇独有的瓷上彩绘艺术，以丰富的表现形式，特有的艺术风格，粉润柔和的色彩，格调高雅的艺术特色而风靡世界，被誉为“东方艺术瑰宝”。

粉彩瓷装饰画法上的洗染，吸取了各姐妹艺术中的营养，采取了点染与套色的手法，使所要描绘的对象，无论人物，山水，花卉，鸟虫都显得质感强，明暗清晰，层次分明。采用的画法既有严整工细刻画微妙的工笔画，又有渗入淋漓挥洒，简洁洗练的写意画，还有夸张变形的装饰画风。甚至把版画，水彩画，油画以及水彩画等姐妹艺术都加以融汇运用，精微处，丝毫不爽；豪放处，生动活泼。

2010年英国拍卖行曾拍出清乾隆年间粉彩镂空“转心瓶”，以折合人民币5.54亿元的高价一举刷新了当时的中国古代陶瓷艺术品拍卖纪录。

大体制作步骤

传承千年的72道制瓷工艺，是对景德镇工匠精神的最好注解。其中，塑型、施釉、绘画、烧制四大工序最为核心。

把置备好的泥料，放在制坯车上，根据构思的器型，把泥料塑造成具有一定形态和尺寸的基础坯件，这是手工制瓷的成型阶段。

经过自然阴干，初成的坯件，凹凸不平、厚薄不均，需要用陶车对坯体进行旋削和打磨，把多余的泥料去掉，这一过程我们称作利坯。

在坯体绘画的过程我们叫画坯，这是釉下彩的重要制作工序。

画坯完成后，对整个坯体施以透明的釉料。传统的施釉方法有：蘸、浇、吹、荡、涂等。釉料在瓷器表面形成一层通透如玉的亮泽美感。

施釉后坯体需入窑，经过1350摄氏度的高温，烧制成瓷。

绘画是粉彩等釉上彩瓷工艺中最重要的一道工序，根据艺术创作主题所确定的内容，在烧制好的瓷器表面进行绘画，极大地丰富拓展了陶瓷的表现工艺、形式和艺术效果。

之后进行填色，经过780度左右的温度进行彩烧。粉彩瓷有“进炉一色，出炉万彩”之说。彩烧完成，色彩粉嫩柔和，温润如玉，即使是同一粉彩，不同的温度下烧成也有不同的效果。

绽放活力留住芳华

李文跃17岁随父学习手工制瓷技艺，到今天已经42年。一生为一事，一世修匠心，如今景德镇手工制瓷技艺已经传承了几千年。

他希望每一个匠人的努力和创新，能让这门技艺一直流传下去，让这门技艺在新时代的文化背景下，绽放活力，留住芳华。